Mode. Skönhet och hälsa. Hus. Han och du

Recensioner av boken Den glade prinsen. Analys av översättningstransformationer med exemplet på O:s berättelse

Samlingens utgivningsår: 1888

Oscar Wildes samling The Happy Prince innehåller fem sagor. Den första av dem heter "The Happy Prince". Men förutom detta innehåller samlingen sagorna "Näktergalen och rosen", "Den egoistiska jätten", "En hängiven vän" och "Den underbara raketen". Vart och ett av dessa verk har hittat sin väg in i världskulturen i form av musikaliska verk, animerade filmer eller kortfilmer, och ibland i form av musikaler. Till stor del tack vare samlingen "The Happy Prince" är Oscar Wilde känd inte bara som en klassiker inom engelsk litteratur utan också som en barnförfattare.

Handlingen i samlingen "The Happy Prince" i korthet

Sammanfattning av sagor "Den glade prinsen".

I sagan ”Den glade prinsen” av Oscar Wilde kan man läsa om statyn av den glade prinsen, som stod på en hög pelare. Alla beundrade henne, både pojkarna och kommunfullmäktige. Hela statyn var täckt med guldblad, ögonen var gjorda av safirer och en rubin lyste på svärdets fäste. En dag på senhösten, när alla svalor redan hade flugit till Egypten i sju veckor, satt en ensam svala på statyn. Hon blev försenad av sin kärlek till vassen, som bara stod och nickade för vinden. Hon tillbringade natten i "det gyllene sovrummet", och på morgonen föll den glada prinsens tårar på henne.

Det visade sig att Prinsen bodde i ett slutet slott där sorgen inte trängde igenom. Men nu såg han mycket besvär och hans plåthjärta sjönk av medlidande. Han bad svalan att stanna en dag och ta rubinen från sitt svärd till sömmerskan, som sydde en lyxig klänning till tärnan. Hennes son är förvirrad, men hon har bara pengar till vatten. Länge övertalade han svalan, men hon gick med på det. Nästa dag bad den glada prinsen svalan att stanna en dag till för den unge dramatikern, som var på väg att avsluta sin pjäs, men han kunde dö av hunger. Prinsen är redo att offra sitt öga till honom. Återigen ville svalan inte uppfylla hans begäran, men gick med på det.

Redan nästa dag bad prinsen att få offra sitt andra öga för en tjej som hade tappat tändstickor i ett dike och de hade blivit bortskämda. Om hon kommer tillbaka utan pengar kommer hennes pappa att döda henne. Svalan gjorde motstånd länge, men uppfyllde sedan prinsens begäran. Och för att han skulle se någon annans olycka stannade den hos honom över vintern. Varje dag flög hon runt i staden och pratade om de problem hon såg. Alla guldlakan som täckte prinsen gick för att hjälpa lidande. Men en dag insåg svalan att det var kallt. Hon kysste prinsen på läpparna och föll vid foten av statyn. Vid denna tid gick borgmästaren förbi. Prinsen, utan bladguld, safirer och diamanter, tycktes honom eländig. Han beordrade att den skulle rivas och smältas ner. Och i stället för den lyckliga prinsen, sätt en staty av en av rådgivarna. De kämpar fortfarande. Och statyn smältes ner. Bara tennhjärtat smälte inte i degeln, och chefsgjuterimannen kastade det på ett berg av sopor, bredvid den döda svalan. Men när Herren befallde sin ängel att ta med sig de mest värdefulla sakerna från denna stad, tog ängeln bara ett plåthjärta och en död svala.

Sagor "Näktergalen och rosen" sammanfattning

För det andra kan den andra sagan i Wildes samling "The Happy Prince" läsas om en student som är ledsen över att tjejen han älskar ska gå på balen imorgon utan honom. Hon kräver trots allt en röd ros, men det finns inga i hans trädgård. Allt detta hörs av näktergalen, som ofta komponerade sånger om kärlek, men inte visste det själv. Han bestämmer sig för att hjälpa studenten. Han flyger till den första rosenbusken. Men han kan bara odla en röd ros. Den andra kan bara odla en vit ros. Och den tredje busken frös helt på vintern. Men under näktergalens ihärdiga övertalning säger han att han kan odla en röd ros. Men för detta måste näktergalen spetsa sitt hjärta på en tagg och sjunga de vackraste sångerna hela natten. Rose älskar näktergalen och vill inte att han ska dö, men detta är det enda sättet.

Näktergalen berättar för studenten om sina planer, men han bestämmer sig för att detta bara är ord och, efter att ha glömt bort sin kärlek, fördjupar han sig i sin anteckningsbok. Endast Oak uppskattade näktergalens offer och bad om att få sjunga hans avskedssång. När månen går upp flyger näktergalen till rosenbusken och utför ritualen. Från hans allra sista sång frös hela trädgården. Men studenten har ingen brådska att vakna. Först mot lunchtid öppnar han fönstret och ser en vacker ros. Det enda som stör honom är dess långa latinska namn. Han plockar lätt blomman och springer inspirerad till professorns dotter. Men flickan vägrar återigen studenten. Hon fick trots allt riktiga ädelstenar, och som ni vet är de dyrare än blommor. Den upprörda huvudpersonen i Wildes saga "Näktergalen och rosen" kastar en blomma på trottoaren.

Sagor "Jätte-egoist" sammanfattning

I den tredje sagan av Oscar Wildes samling "Den glade prinsen" kan du läsa om jätten. Han var på besök i sju år och när han kom tillbaka hittade han barn i hans trädgård som lekte i hans persikoträd. Velika blev arg och sparkade ut barnen. Han byggde ett staket runt sin trädgård och skrev en skylt "Ingen intrång". Barnen hittade ingen ny plats att leka på och kom ofta ihåg trädgården. Men så kom våren, och bara i jättens trädgård rasade vintern. Sommaren och hösten gick också förbi Jättens trädgård.

Och så en dag hörde jätten sångerna av en linnet i sin trädgård. Det visade sig att barnen hittade ett hål i staketet och klättrade in i hans trädgård. När de såg jätten sprang de iväg och bara en av dem fortsatte att försöka klättra i trädet. Jätten hjälpte honom, vilket han fick en kyss för. Jätten slet sönder staketet och började leka med barnen. Bara den lille han hade lämnat dök inte upp i hans trädgård. Men en dag mitt i vintern var ett av träden täckt av stora vita blommor. Under trädet såg jätten samma bebis. Men på hans händer och fötter fanns stigmata (sår som Jesus Kristus). Jätten förstod inte vad det var och hotade att hämnas på den som kränkte barnet. Men ungen sa att det inte finns något behov av att hämnas på någon. Han släppte in honom i sin trädgård, och nu släpper barnet in honom i hans. När barnen återvände till jättens trädgård fann de honom liggande under ett träd och översållad med stora vita blommor.

Sammanfattning av sagor "En hängiven vän".

Den fjärde sagan i Oscar Wildes samling Den glade prinsen är sagan om Den hängivna vännen. Hennes berättelse till Linnet, vattenråttan. En gång i tiden bodde en trevlig pojke, Hans, och han hade en hängiven vän, Big Gyu-Miller. Hans levde från sin trädgård och sålde blommor på marknaden. Gyu kom ofta till honom och samlade enorma buketter och fyllde hans fickor med frukt. Vänner borde trots allt ha allt gemensamt. Hans skrev bara ner Hughs råd i en anteckningsbok. På vintern, när Hans hade problem, kom mjölnaren inte för att träffa honom, för när en person är i dåligt väder är det bättre att lämna honom ifred. Och han bjöd inte in mig till sin plats, för avundsjuka kan förstöra all vänskap.

När våren kom kom Gyu till Hans igen. Han tog sig en enorm bukett primörer, som han ville sälja och köpa tillbaka bilen han pantsatt på vintern. Istället erbjöd han sig att ta sin bil. Det är sant att hon var trasig. Hans gick med på att lappa ihop det med sin styrelse. Men mjölnaren bad honom att använda denna bräda för att lappa hans otäta tak, och Hans gick förstås med på det. Sedan kom det flera "små" förfrågningar från Gyu, som inte alls tillät Hans att arbeta i sin trädgård. En dag blev Gyus barn sjukt på natten. Han bad Hans att gå och hämta doktorn, men han gav honom inte ens en lykta, för den var helt ny. Trädgårdsmästaren gick vilse och drunknade i träsket. Alla kom till begravningen. Och Gyu också. Han sörjde mest. När allt kommer omkring, var kan vi ställa denna trasiga bil nu, som ingen kommer att ge en smula för? Nu måste vi vara mer försiktiga, tänkte han, för generositet är alltid till skada för en person. Men råttan förstod inte moralen i historien och gick därifrån. Och Ducky sa att historier med moral är en farlig affär.

Sammanfattning av sagor "Den underbara raketen".

I den sista sagan av samlingen "The Happy Prince" av Oscar Wilde kan du läsa om den märkliga raketen. Den här historien började när alla förberedde sig för bröllopet av en lokal prins och en vacker rysk prinsessa. Prinsessan hade aldrig sett fyrverkerier, och så beslutade hovingenjören att ge henne en fantastisk show. En smällare, en patron, en brandkarusell och ett romerskt ljus placerades i närheten. De diskuterade alla fred tills Patron ingrep i deras samtal. Han var mycket stolt och sa att prinsen hade turen att planera sitt bröllop på dagen för lanseringen. Medan de andra drömde om att inte bli blöta grät han. När kvällen kom väckte alla glädje åt prinsessan, men Patron var tyst.

Dagen efter kastade vaktmästaren den i ett dike. Men Patron beslutade att han skickades för att återställa sin hälsa. Det är sant att han inte riktigt gillade grodan som bara pratade om sig själv. Och Dragonfly och Duck gick snabbt och vågade inte bli klokare av hans tal. Pojkarna kastade den i elden för att värma grytan, och den exploderade till slut. Det är sant att han aldrig väckte de sovande pojkarna. Men pinnen som han var bunden till föll rakt ned på gåsen. Hon började springa. Och Patron sa till slut: "Jag visste att jag skulle göra ett stänk!"

Samling av sagor "The Happy Prince" på Top books-webbplatsen

Oscar Wildes samling "The Happy Prince" intar med rätta en hög plats bland. Dessutom presenteras det på vår lista, eftersom sagor inte alltid skrivs för barn. Och närvaron av en samling bland dem betyder inte att den här boken bara är för barn.

O. Wilde skrev två sagosamlingar för sina söner. Men dessa berättelser (författaren själv medgav detta) är mer sannolikt riktade till vuxna. Meningen i dem är för djup, tonen är för sorglig.

Wilde fyllde sina sagor med kristna idéer, alla intriger bygger på dem. Till exempel i sagan "The Happy Prince", där huvudpersonen - ett monument till prinsen - delar ut ädelstenar och guld som han är dekorerad med till sjuka och fattiga människor. Idén om medkänsla och barmhärtighet låter tydligt här. I "Den hängivna vännen" är en hjälte, mjölnaren, full av själviskhet och anser att han bara ska ta, medan den andra hjälten, lille Hans, bara ska ge. Mjölnaren kallar detta skamlösa rån för vänskap, även om han inte har den minsta aning om sann vänskap eller kärlek. I sagan "Den underbara raketen", tillägnad fåfänga, kan raketen inte förstå att det är en omärklig, felaktig sak. Hon förvandlar varje kränkande och föga smickrande ord riktat till henne till en komplimang.

Men den mest kristna sagan, som briljant förkroppsligar idén om synd, omvändelse och förlåtelse, är naturligtvis "Star Boy".

Det här är berättelsen om en vacker pojke som var arg, grym och fåfäng, förnekade sin mor och betraktade henne som en tiggare och som straff blev ful som paddor och huggormar. Efter det vandrade han runt i världen i många år för att hitta sin mamma och be henne om förlåtelse. Hans hjärta mjukades upp av smaken av fattigdom, förakt och hunger, och han lärde sig kärlek och medkänsla. I samma ögonblick som han är redo att offra sitt liv för en annan person, kommer hans skönhet tillbaka till honom och han får förlåtelse från sin drottningmor.

Yttre skönhet och inre skönhet kan stå i motsättning till varandra, som i sagan "The Infanta's Birthday", där den förtjusande prinsessan är ful i själen och den fula dvärgen har ett vackert hjärta. Eller Stjärnpojken, som var snygg som en prins, stack ut ögonen på en mullvad, dödade fåglar och kastade sten på tiggarna.

Inre skönhet kan visas genom yttre skönhet. Så när en pojkstjärna uppnår inre perfektion, blir han vacker igen, hans inre skönhet verkar brista ut. Eller, till exempel, den unge kungens grova dräkt från sagan med samma namn förvandlades mirakulöst till kungliga dräkter för att visa alla hans inre värdighet.

För Wilde visar sig etiska och estetiska kategorier vara oskiljaktiga. Han förbinder oändligt det vackra och det moraliska och studerar deras samspel. Som ett resultat visar Wilde att vacker last, ful dygd bara är ett utseende. I själva verket är last alltid ful, och dygd är vacker.

Det finns sagor för de minsta. Det finns sagor bara för små. Det finns sagor för skolbarn. Och det finns sagor som alla borde läsa, oavsett ålder – de är så vackra och samtidigt otroligt verklighetstrogna, och varje fras är fylld av mening. Det var dessa berättelser som den irländska författaren och dramatikern Oscar Wilde blev känd för. Hans sagor "The Infanta's Birthday", "The Fisherman and His Soul", "The Star Boy" och andra är slående på djupet och fascinerande.

Sagan "Den glade prinsen" är en av Wildes mest kända sagor och kanske ett av få av hans verk som kännetecknas av optimism, trots dess ganska sorgliga slut. Och för att förstå vem den skrevs till och för att komma ihåg de sanna värdena, vill jag läsa den igen och igen.

Lite om författaren

Oscar Wilde är en av de mest kontroversiella personerna i världslitteraturen. En unik dramatiker, en utmärkt essäist och författare till många journalistiska essäer, vars verk var fyllt av paradoxer och generöst kryddat med briljant kvickhet och en otroligt subtil känsla för språkliga nyanser.

Wilde kan lugnt kallas en mästare på konstnärliga uttryck: hans frodiga epitet, blommiga metaforer och allegorier, starka och precisa upprepningar, oklanderliga precision i fraser verkar sudda ut gränserna mellan litteratur och måleri.

Oscar Wilde är en framstående representant för estetikens filosofi, en rörelse inom konsten på 1800-talet som erkände skönhet som den enda möjliga sanningen, och hedonism och sinnliga nöjen som det mest korrekta sättet att leva. För anhängare av estetik bör konst varken instruera, undervisa eller ha något komplext innehåll. Dess väsen är dominansen av det yttre över det inre, prioriteringen av skönhet, sofistikering och sofistikering av skalet. Wilde delade inte bara esteternas åsikter utan försökte också förmedla kärnan i sin filosofi till alla framstående författare och representanter för Europas konst. Desto mer paradoxala är särdragen i de sagor som kom från hans penna.

Totalt äger Wilde två sagosamlingar: "The Happy Prince and Other Tales", publicerad första gången 1888, och "The House of Pomegranates", publicerad 1891. Det unika med dessa sagor ligger i det faktum att under den oklanderliga och raffinerade vändningar av fraser och lyxiga beskrivningar ligger en verkligt djup mening och ett försök att förmedla en viss moral till läsarna, som betonar den exceptionella betydelsen av andliga värden, som i allmänhet inte är karakteristisk för estetik. Kanske drevs författaren enbart av faderliga känslor (han komponerade sagor för sina söner, Vivian och Cyril), vilket tvingade honom att något ompröva tillvarons väsen, eller kanske var det inget annat än ett extremt lyckat litterärt experiment - båda versionerna är ganska rimligt. Men än idag har Oscar Wildes berättelser inte förlorat någon av sin relevans.

"Den glada prinsen" Förtrollningar och paradoxer

Om du läser sagan för första gången kan du oundvikligen tro att den tillhör HC Andersens penna, eftersom handlingen är förvånansvärt lika: en talande svala som flyger bort till varmare länder, en staty som kan tänka och känna , självuppoffring och osjälviskhet hos huvudpersonerna, sorgligt, men samtidigt finns det ett förvånansvärt ljust slut, ett klart synligt religiöst motiv. Men verkets stil tvivlar på detta: lyxiga beskrivningar, en attraktion till östens pompa och en demonstration av rika språkkunskaper var karakteristiska för den begåvade dansken, men en sådan ivrig dyrkan av den materiella världen observerades inte i honom.

Faktum är att konsten som Oscar Wilde använder epitet med är fantastisk: statyn av den glada prinsen är inte bara sten eller brons - den är guld och till och med dekorerad med safirer och rubiner. Svalan jagade inte bara en mal - den var "stor och gul", istapparna var "lysande kristaller", och beskrivningarna av egyptiska landskap var en riktig fest för en litterär gourmet.

Samtidigt kan man inte undgå att notera Wildes oklanderliga smak: texten känns inte överbelastad, överdriven eller tråkig. Varje ord tar lättnad och full form, vilket ger upphov till otroligt levande bilder. Och detta är hemligheten bakom en sådan framgång för både detta och resten av författarens verk. Sagan "The Happy Prince" fascinerar med språkets skönhet och elegans, vilket är omöjligt att inte känna igen.

När det gäller idén och handlingen, även i en sådan genre som en saga, manifesteras Oscar Wildes berömda sug efter paradoxer, och inte så mycket i termer av innehåll som i termer av mening. Hur har prinsen, som i hela sitt liv aldrig känt inte bara sorg, utan mer eller mindre bekymmer, visat sig vara så lyhörd och förstående efter döden, var fick den fria svalan lära sig ett sådant aristokratiskt salongsprat, och varför hon? så bekymmerslös och lättsam, plötsligt bestämmer sig för att offra sig själv för det goda - det här är intrigfrågor, svaren som alla lätt kan hitta på: läs bara om sagan flera gånger. Paradoxerna i en saga finns i dess idé.

Även om Wilde förespråkade separation av konst från moral och ansåg att litteratur borde vara mer underhållande än lärorikt, kunde denna saga inte göra utan att fördöma mänsklig känslolöshet och likgiltighet, förlöjliga mänskligt begär efter berömmelse och ära, prisa vänlighet och generositet och osjälviskhet och erkännande. av själen som mänsklighetens högsta värde och grundval som sådan. Men paradoxen är att samtidigt som författaren inser den exceptionella betydelsen av den andliga principen, verkar författaren förneka dens skönhet. Av någon anledning visar sig prinsens vänliga hjärta vara tenn, den lojala och modiga svalan är bara en "död fågel" utan några epitet, och prinsen kunde komma till Guds tron ​​först när han förlorade all sin förgyllning.

Du kommer förmodligen att vara intresserad av Oscar Wildes "Star Boy", som berättar om en pojke som var väldigt stilig, men som hade ett hjärta av sten i bröstet.

I vår nästa artikel hittar du en sammanfattning av Wildes sorgliga saga om den vackra men hjärtlösa Infanta och den lilla dvärgen, som dansade för henne på hennes födelsedag och inte var medveten om hans fulhet.

Wilde verkar försöka förmedla till läsaren tanken att skönhetens väsen bara är skönhet, och sanning och själ är alltid fula och fula. Varför skribenten förkastar tanken att både form och innehåll kan vara lika vackra är ett mysterium. Anledningen till detta var kanske de svåra inre motsättningar som plågade dramatikern hela livet och som han aldrig kunde lösa när hans liv tog slut så sorgligt.

Varför denna saga ska läsas för barn

Mycket små barn kommer sannolikt inte att förstå denna saga, och äldre barn kommer inte att förstå det fullt ut, även om det kanske inte är nödvändigt. Den utsökta symboliken och meningsdjupet var uppenbarligen inte avsedda för barn, så föräldrar rekommenderas att inte fokusera på detta.

Förutom de spännande och mystiska beskrivningarna av avlägsna länder, som säkerligen kommer att fängsla lättpåverkade och mottagliga barns sinnen och hjärtan, kommer de små säkert att beröras av den sorgliga historien om prinsen och svalan, med hjälp av exemplet som det är lätt. att förklara för ett barn vikten av sådana värderingar som generositet, kärlek, vänlighet, altruism och osjälviskhet, som i dagens samhälle, tyvärr, ofta försummas. Kanske förstår barn inte omedelbart innebörden av sagan, men den kommer utan tvekan att beröra deras utsatta själar och få dem att tänka på omvärldens struktur och karaktärerna hos människorna som bor i närheten.

Varför denna saga borde läsas av vuxna

Även om det är tveksamt om det är klokt att introducera denna berättelse för små barn, verkar vuxna vara den tydliga målgruppen för alla verk av Oscar Wilde. Utan tvekan lyssnade hans egna barn beundrande på sin fars berättelser - enligt samtida var hans tal "lätt, vackert, underhållande." Men förstod de allt?

För den som är långt ifrån filologiska nöjen är detta en chans att ta sig ur skalet av likgiltighet och lösryckning som de flesta idag driver sig in i, och att komma ihåg att det alltid finns de i närheten som behöver uppmärksamhet och hjälp.

Med sitt arbete ville Wilde glorifiera His Majesty's Beauty – dock kunde den ändå inte klara sig utan moral, vilket faktiskt är underbart. Om alla lyssnar till uppmaningen som noggrant är gömd i sagan att bli snällare och mer humana, kanske den dag kommer när dramatikern skrev i sin avhandling "Människans själ under socialismen" "då varje medlem av samhället kommer att vara deltagare. i det allmänna tillfredsställelsen och välbefinnandet.” Sagan "Den glade prinsen" är förstås inte lika allvarlig som en avhandling. Men dess innebörd är inte mindre djup och human.

Sagan börjar med en beskrivning av huvudpersonen - en dyrbar staty av en prins som står över staden. Alla beundrar den gyllene prinsen. Flickor säger att han ser ut som en ängel från en dröm, mödrar sätter den "lydiga" statyn som ett exempel för sina barn, konstkännare berömmer dekorationen.

Den andra hjälten i sagan är Starling. Han borde redan ha flugit till varma Egypten, men han föll bakom sina fjäderbeklädda bröder för att han blev kär i en vass. Alla skrattade åt hans kärlek, men det sorgligaste är att Trostinka själv till slut skrattade. Den ledsna staren bestämde sig för att tillbringa natten vid foten av statyn och flyga efter sin flock på morgonen.

På natten talade statyn till honom. Det visade sig att prinsens själ flyttade in i denna vackra staty, och nu från dess höjd ser han alla de fattiga människornas problem och olyckor, som han inte hade någon aning om under sitt liv i palatset. Han ville verkligen hjälpa de fattiga, så han bad Starling att ta rubinen från sitt svärd till den sjuke pojken. Staren, som också hade ett snällt hjärta, höll med.

Nästa natt, när fågeln skulle flyga till Egypten, bad prinsen henne att stanna kvar för att ta ädelstenen till den svältande dramatikern. Denna sten blev safir - Prinsens öga. Staren höll med. Och nästa natt flög han inte iväg, eftersom han var tvungen att ta det andra safirögat till den stackars flickan. Så fågeln flög inte iväg i vinter... Men staren var så trött och tog guldbitar till tiggarna och var så kall att han dog. (Lokala tjänstemän skulle till och med utfärda ett dekret som förbjöd fåglar att dö nära den skyddade statyn.) Och den olyckliga prinsen, från vilken bara en ful crucian karp med ett tennhjärta återstod, skickades till en soptipp. Där hittades de med den döda staren.

Och så en dag flög en ängel till staden för att hitta det dyrbaraste här. Ängeln förde Staren och Prinsens hjärta till paradiset.

Berättelsen lär ut barmhärtighet och belöningen som följer på uppriktig självuppoffring.

Bild eller teckning av den glada prinsen

Andra återberättelser och recensioner till läsarens dagbok

  • Sammanfattning av Nekrasov-reflektioner vid den främre ingången

    Poeten ser från sitt fönster när flera bönder knackar på tröskeln till ministern som bor mitt emot. Tydligen kom de till huvudstaden på långt håll med en viktig begäran. Men deras begäran

  • Sammanfattning av Car Nosov

    Det finns två huvudkaraktärer i den här berättelsen: Mishka och berättaren. Två vänner har länge velat åka en tur i en bil, men ingen tog dem

  • Sammanfattning av Bunin Lapti

    Ivan Bunins berättelse "Lapti" är en novell, vid första anblicken, mycket enkel och begriplig. Det här är en berättelse från bylivet. I en bondkoja rusar ett barn omkring i feber

  • Sammanfattning av The Burden of Human Passions Maugham

    Vid nio års ålder blir Philip Carey föräldralös och tas in av sin farbror, en präst från Blackstable. I prästens hus, som inte har besläktade känslor för Philip, flyr pojken från ensamheten genom att läsa böcker.

  • Sammanfattning av Campbells hjälte med tusen ansikten

    Verket är en bok skriven av en amerikansk vetenskapsman i stil med psykologiskt arbete förknippat med jämförande mytologi.

Det finns sagor för de minsta. Det finns sagor bara för små. Det finns sagor för skolbarn. Och det finns sagor som alla borde läsa, oavsett ålder – de är så vackra och samtidigt otroligt verklighetstrogna, och varje fras är fylld av mening. Det var dessa berättelser som den irländska författaren och dramatikern Oscar Wilde blev känd för. Hans sagor "The Infanta's Birthday", "The Fisherman and His Soul", "The Star Boy" och andra är slående på djupet och fascinerande.

Sagan "Den glade prinsen" är en av Wildes mest kända sagor och kanske ett av få av hans verk som kännetecknas av optimism, trots dess ganska sorgliga slut. Och för att förstå vem den skrevs till och för att komma ihåg de sanna värdena, vill jag läsa den igen och igen.

Lite om författaren

Oscar Wilde är en av de mest kontroversiella personerna i världslitteraturen. En unik dramatiker, en utmärkt essäist och författare till många journalistiska essäer, vars verk var fyllt av paradoxer och generöst kryddat med briljant kvickhet och en otroligt subtil känsla för språkliga nyanser.

Wilde kan lugnt kallas en mästare på konstnärliga uttryck: hans frodiga epitet, blommiga metaforer och allegorier, starka och precisa upprepningar, oklanderliga precision i fraser verkar sudda ut gränserna mellan litteratur och måleri.

Oscar Wilde är en framstående representant för estetikens filosofi, en rörelse inom konsten på 1800-talet som erkände skönhet som den enda möjliga sanningen, och hedonism och sinnliga nöjen som det mest korrekta sättet att leva. För anhängare av estetik bör konst varken instruera, undervisa eller ha något komplext innehåll. Dess väsen är dominansen av det yttre över det inre, prioriteringen av skönhet, sofistikering och sofistikering av skalet. Wilde delade inte bara esteternas åsikter utan försökte också förmedla kärnan i sin filosofi till alla framstående författare och representanter för Europas konst. Desto mer paradoxala är särdragen i de sagor som kom från hans penna.

Totalt äger Wilde två sagosamlingar: "The Happy Prince and Other Tales", publicerad första gången 1888, och "The House of Pomegranates", publicerad 1891. Det unika med dessa sagor ligger i det faktum att under den oklanderliga och raffinerade vändningar av fraser och lyxiga beskrivningar ligger en verkligt djup mening och ett försök att förmedla en viss moral till läsarna, som betonar den exceptionella betydelsen av andliga värden, som i allmänhet inte är karakteristisk för estetik. Kanske drevs författaren enbart av faderliga känslor (han komponerade sagor för sina söner, Vivian och Cyril), vilket tvingade honom att något ompröva tillvarons väsen, eller kanske var det inget annat än ett extremt lyckat litterärt experiment - båda versionerna är ganska rimligt. Men än idag har Oscar Wildes berättelser inte förlorat någon av sin relevans.

"Den glada prinsen" Förtrollningar och paradoxer

Om du läser sagan för första gången kan du oundvikligen tro att den tillhör HC Andersens penna, eftersom handlingen är förvånansvärt lika: en talande svala som flyger bort till varmare länder, en staty som kan tänka och känna , självuppoffring och osjälviskhet hos huvudpersonerna, sorgligt, men samtidigt finns det ett förvånansvärt ljust slut, ett klart synligt religiöst motiv. Men verkets stil tvivlar på detta: lyxiga beskrivningar, en attraktion till östens pompa och en demonstration av rika språkkunskaper var karakteristiska för den begåvade dansken, men en sådan ivrig dyrkan av den materiella världen observerades inte i honom.

Faktum är att konsten som Oscar Wilde använder epitet med är fantastisk: statyn av den glada prinsen är inte bara sten eller brons - den är guld och till och med dekorerad med safirer och rubiner. Svalan jagade inte bara en mal - den var "stor och gul", istapparna var "lysande kristaller", och beskrivningarna av egyptiska landskap var en riktig fest för en litterär gourmet.

Samtidigt kan man inte undgå att notera Wildes oklanderliga smak: texten känns inte överbelastad, överdriven eller tråkig. Varje ord tar lättnad och full form, vilket ger upphov till otroligt levande bilder. Och detta är hemligheten bakom en sådan framgång för både detta och resten av författarens verk. Sagan "The Happy Prince" fascinerar med språkets skönhet och elegans, vilket är omöjligt att inte känna igen.

När det gäller idén och handlingen, även i en sådan genre som en saga, manifesteras Oscar Wildes berömda sug efter paradoxer, och inte så mycket i termer av innehåll som i termer av mening. Hur har prinsen, som i hela sitt liv aldrig känt inte bara sorg, utan mer eller mindre bekymmer, visat sig vara så lyhörd och förstående efter döden, var fick den fria svalan lära sig ett sådant aristokratiskt salongsprat, och varför hon? så bekymmerslös och lättsam, plötsligt bestämmer sig för att offra sig själv för det goda - det här är intrigfrågor, svaren som alla lätt kan hitta på: läs bara om sagan flera gånger. Paradoxerna i en saga finns i dess idé.

Även om Wilde förespråkade separation av konst från moral och ansåg att litteratur borde vara mer underhållande än lärorikt, kunde denna saga inte göra utan att fördöma mänsklig känslolöshet och likgiltighet, förlöjliga mänskligt begär efter berömmelse och ära, prisa vänlighet och generositet och osjälviskhet och erkännande. av själen som mänsklighetens högsta värde och grundval som sådan. Men paradoxen är att samtidigt som författaren inser den exceptionella betydelsen av den andliga principen, verkar författaren förneka dens skönhet. Av någon anledning visar sig prinsens vänliga hjärta vara tenn, den lojala och modiga svalan är bara en "död fågel" utan några epitet, och prinsen kunde komma till Guds tron ​​först när han förlorade all sin förgyllning.

Du kommer förmodligen att vara intresserad av verket, som berättar om en pojke som var väldigt stilig, men hade ett hjärta av sten i bröstet.

I vår nästa artikel hittar du en kort sammanfattning av mannen som dansade för henne på hennes födelsedag och inte hade någon aning om hans fulhet.

Wilde verkar försöka förmedla till läsaren tanken att skönhetens väsen bara är skönhet, och sanning och själ är alltid fula och fula. Varför skribenten förkastar tanken att både form och innehåll kan vara lika vackra är ett mysterium. Anledningen till detta var kanske de svåra inre motsättningar som plågade dramatikern hela livet och som han aldrig kunde lösa när hans liv tog slut så sorgligt.

Varför denna saga ska läsas för barn

Mycket små barn kommer sannolikt inte att förstå denna saga, och äldre barn kommer inte att förstå det fullt ut, även om det kanske inte är nödvändigt. Den utsökta symboliken och meningsdjupet var uppenbarligen inte avsedda för barn, så föräldrar rekommenderas att inte fokusera på detta.

Förutom de spännande och mystiska beskrivningarna av avlägsna länder, som säkerligen kommer att fängsla lättpåverkade och mottagliga barns sinnen och hjärtan, kommer de små säkert att beröras av den sorgliga historien om prinsen och svalan, med hjälp av exemplet som det är lätt. att förklara för ett barn vikten av sådana värderingar som generositet, kärlek, vänlighet, altruism och osjälviskhet, som i dagens samhälle, tyvärr, ofta försummas. Kanske förstår barn inte omedelbart innebörden av sagan, men den kommer utan tvekan att beröra deras utsatta själar och få dem att tänka på omvärldens struktur och karaktärerna hos människorna som bor i närheten.

Varför denna saga borde läsas av vuxna

Även om det är tveksamt om det är klokt att introducera denna berättelse för små barn, verkar vuxna vara den tydliga målgruppen för alla verk av Oscar Wilde. Utan tvekan lyssnade hans egna barn beundrande på sin fars berättelser - enligt samtida var hans tal "lätt, vackert, underhållande." Men förstod de allt?

För den som är långt ifrån filologiska nöjen är detta en chans att ta sig ur skalet av likgiltighet och lösryckning som de flesta idag driver sig in i, och att komma ihåg att det alltid finns de i närheten som behöver uppmärksamhet och hjälp.

Med sitt arbete ville Wilde glorifiera His Majesty's Beauty – dock kunde den ändå inte klara sig utan moral, vilket faktiskt är underbart. Om alla lyssnar till uppmaningen som noggrant är gömd i sagan att bli snällare och mer humana, kanske den dag kommer när dramatikern skrev i sin avhandling "Människans själ under socialismen" "då varje medlem av samhället kommer att vara deltagare. i det allmänna tillfredsställelsen och välbefinnandet.” Sagan "Den glade prinsen" är förstås inte lika allvarlig som en avhandling. Men dess innebörd är inte mindre djup och human.

Gillade du artikeln? Dela med dina vänner!
var den här artikeln hjälpsam?
Ja
Nej
Tack för din feedback!
Något gick fel och din röst räknades inte.
Tack. ditt meddelande har skickats
Hittade du ett fel i texten?
Välj den, klicka Ctrl + Enter och vi fixar allt!