Mode. Skönhet och hälsa. Hus. Han och du

Chasuble och dekoration av ikoner. Varför hänger de smycken på ikoner?

Om du någonsin har varit i en ortodox kyrka har du förmodligen sett bilder hängda med olika smycken: kedjor, örhängen, ringar, kors, hängen. Detta orsakar förvirring för många människor: varför hänger de dekorationer på ikoner? Behöver Kristus, Guds moder eller något helgon smycken? Om inte, varför hänga smycken på ikonerna så att ansiktena i sig är svåra att se? Låt oss försöka svara på denna fråga, samtidigt som vi tar reda på var traditionen kom ifrån och hur den ser ut i olika ortodoxa kyrkor.


Varför hänger de dekorationer på ikoner? I tacksamhet!

Varje person har en inneboende känsla av tacksamhet. Vi tackar varandra för vår tid, hjälp och trevliga överraskning. Om någon gör något bra för oss, vill vi undermedvetet göra ett återgäldande. Och ju större och mer värdefull gåva en annan person kan ge oss, desto mer tacksamma är vi mot honom.

Men det finns situationer då varken vänner, släktingar eller bekanta kan hjälpa oss. Det finns bara ett hopp kvar - på ett mirakel, på hjälp från ovan.

Denna känsla upplever en svårt sjuk patient när till och med läkare vägrar att behandla honom.

En mamma väntar på ett mirakel vid sängen av sitt sjuka barn.

En student hoppas på det omöjliga under ett inträdesprov.

Makar som ännu inte har barn förlitar sig på Guds hjälp.

Det finns många människor som tror på mirakel. Men de tror inte bara, utan knackar på av all kraft, som det står skrivet i Matteusevangeliet:

Be, så skall du få; sök och du kommer att finna; knacka på så skall det öppnas för er (Matt 7:7).

Hur helar bön och tro?

Om det vi ber om är användbart för oss, då svarar Gud, Guds moder hjälper, helgonen kommer till undsättning. Och så händer något som inte går att förklara. När allt kommer omkring, hur kan du förklara historien om Nazar Stadnichenko, vars fingrar växte tillbaka genom böner till den helige Lukas från Krim?

Eller de hiv-smittade bebisarna Lavrenty och Misha, som blev helade i Banchensky-klostret (det finns ett barnhem vid klostret)?

Eller Nina Malinina, som genom böner vid Alexander Svirskys reliker blev av med bröstcancer?

Och du kan hitta många sådana exempel på healing, för att inte tala om mindre.

Hur tackar man himlen för mirakel?

Människor vet inte ens hur de ska tacka de himmelska krafterna för deras fantastiska hjälp. Med en person är allt mycket enklare: du kan använda ord, handlingar, pengar. Men hur tackar man Herren? Självklart, först och främst med dina egna ord. Du kan också beställa en tacksägelsebönsgudstjänst.

Det händer också att människor avger vissa löften: om de återhämtar sig kommer de att göra det eller det. Vissa skänker ikoner till templet, skänker pengar eller tar med dekorationer att hänga på bilden framför som de bad. Här är svaret på frågan "Varför hänger de dekorationer på ikoner?" Naturligtvis behöver varken Jungfru Maria eller helgonen dessa få gram guld eller silver. Detta är nödvändigt för personen själv som försöker uttrycka sin tacksamhet, eller för dem som ser dessa "vittnesbörd" om himmelsk hjälp.

Alla dessa kors, ringar, kedjor, armband på bilderna är tysta berättelser om mirakel.

Om det är så många dekorationer på ikonen att det blir till besvär, så tas de bort och smälts ner för att göra en ram. För många mirakulösa ansikten som har överlevt till denna dag gjordes dyra ramar med ädelstenar.

tacksamhet på grekiska

En ännu mer intressant tradition att tacka den Renaste eller helgonen för hjälp finns bland grekerna. Här är frågan inte längre varför dekorationer hängs på ikoner. Grekerna fäste silverplåtar till eller nära bilderna... med en bild av vad de bad om.

Bli därför inte förvånad om du ser händer, fingrar, fötter, ögon etc. eller figurer av barn, män eller kvinnor på ikonen. Alla dessa är exempel på nådfylld hjälp: någon blev botad från en sjukdom, födde ett barn eller bildade familj. Märkligt nog kan du köpa dessa silverfigurer direkt vid tinningarna.

Följer Johannes av Damaskus exempel

Hur kom traditionen att hänga metallplattor på eller nära ikonen till? De säger att Johannes av Damaskus gjorde detta för första gången.

Helgonet levde på 700-talet, under den skenande ikonoklasmen. Men munken Johannes förhindrade kätteri på alla möjliga sätt, för vilket han väckte myndigheternas vrede. Ill wishers skrev ett falskt brev till den bysantinske kejsaren på uppdrag av helgonet. Den arga härskaren beordrade helgonets högra hand att skäras av. Efter avrättningen bad munken Johannes länge före ikonen för Guds moder, och ett par dagar senare hände ett mirakel: den Renaste botade honom.

Det tacksamma helgonet fäste en annan hand till ikonen av Guds moder, framför vilken han bad, som ett tecken på att höger hand tillhörde Guds moder. Så dök bilden av Guds moder ut, känd i vår tid som "Trehändig".

När vi kommer till templet ser vi ofta olika dekorationer hänga på ikonerna - kedjor, kors, ringar, hängen, örhängen. Ofta är det dyra guldföremål. Församlingsbor tar med dem. Men varför?

Tacksamhet för hjälp från ovan

Människor vänder sig ofta till Gud och helgon för att få hjälp. Problemen är olika: någon är sjuk, någon har svårigheter med arbete, affärer, privatliv eller familjeliv fungerar inte, det finns inga barn. Någon ber för sin avkomma som studerar i skolan eller planerar att gå in på ett universitet... Vanligtvis tänder de ett ljus framför en eller annan mirakulös ikon, ber en bön och begär.

Och ofta går en persons ambitioner i uppfyllelse. Hälsan förbättras, problem löses, barn föds till infertila människor... Detta uppfattas som ett mirakel som skickas från ovan. Och som ett tecken på tacksamhet vill en person ge till de högre makterna det som är honom kärt.

Smycken har alltid betraktats som en motsvarighet till rikedom och välbefinnande. Speciellt guld, eftersom guld länge har fungerat som värdemätare. Vissa tar helt enkelt med pengar till templet, men smycken verkar vara en mer betydelsefull gåva till Gud, eftersom det är ett synligt bevis på ett mirakel som har inträffat.

Ibland tar en person med sig smycken hemifrån, det kan till och med vara ett arvegods. Ibland köper han det specifikt i en butik.

Hur traditionen började

Enligt en version kom traditionen att "ge" smycken till Herren, Guds moder och helgonen från slaverna, när människor donerade värdesaker till hedniska gudar. Enligt en annan bör dess rötter sökas i den tidiga kristendomens tidevarv. Och dess grundare var munken Johannes av Damaskus, som levde på 800-talet.

I världen bar helgonet namnet Mansur ibn Serjun at-Taghlibi, han tjänstgjorde i Damaskus vid kalifen Abd al-Malik ibn Marwans hov och konverterade därefter till kristendomen och vigdes till präst. Under den skenande ikonoklasmen kom Johannes ut till försvar för vördnaden för ikoner, vilket missnöjde den bysantinske kejsaren Leo Isaurian. Han komponerade ett förtalande meddelande riktat till kalifen, som sa att Johannes påstås ha erbjudit honom, kejsaren, sin hjälp med att erövra Syriens huvudstad. i. Kejsaren tog i ilska inte bara bort Johannes från ämbetet, utan beordrade också, som ofta gjordes med brottslingar då, att den tidigare ministerns högra hand skulle skäras av. Efter att avrättningen genomförts hängdes den avhuggna handen på stadens torg och återvände sedan till John. När han återvände hem, satte han den på plats och bad länge inför ikonen för Guds moder. Sedan gick han och la sig, och nästa morgon upptäckte han att den avhuggna handen mirakulöst hade växt tillbaka!

Sedan, i tacksamhet för helandet, fäste helgonet en hand gjord av silver vid ikonen, som ett tecken på att hans högra hand tillhörde Guds Moder. Så här såg bilden av "Three Hands" ut.

Grekerna började, efter Johannes av Damaskus, att fästa silverplåtar på ikoner som föreställer helade människor eller helade organ. Idag kan du i butiker vid grekiska tempel köpa silverbilder av hjärtan, händer, fötter, fingrar, ögon eller människofigurer. Man tror att traditionen att "dekorera" ikoner kom till Ryssland från Grekland.

"Som regel hängs smycken på särskilt vördade ikoner i tacksamhet för helande eller hjälp i någon fråga", säger ikonmålare och grundare av Cinnabarkyrkans konstverkstad Alexander Lavdansky. – Till exempel går jag ofta till kyrkan i Tikhvin-ikonen för Guds moder i Alekseevsky. Det finns ett litet kapell med Kazan-ikonen för Guds moder, på vilket det alltid hänger en massa dekorationer. Ibland är de så många att bilden bakom dem nästan är osynlig. Du tittar och blir förvånad över hur många människor ikonen har helat, hur många den har hjälpt.”

Vad gör du med smyckena efteråt?

När det finns för många dekorationer tas de bort från ikonen. Ibland säljs de och pengarna spenderas på templets eller församlingens behov. De smälts ofta ner för att göra en dyr inställning för ikonen. Det var tack vare denna sed som guldramar dekorerade med ädelstenar gjordes för många mirakulösa ansikten.

God eftermiddag. Ofta med mirakulösa ikoner kan du se ringar, armband, kedjor och kors från tacksamma församlingsmedlemmar som ikonen gav ett mirakel. Jag förstår att människor på detta sätt uttrycker sin tacksamhet, och jag minns också guldgåvan till barnets Frälsare som Himmelens Son. Men när jag ser sådana gåvor dyker tankar upp – hur rätt är detta? Ringar, örhängen, armband - dessa är alla världsliga saker. Och hur korrekt det är att ta bort ditt bröstkors (även för en ikon, men ändå) är generellt en fråga om frågor. Snälla hjälp mig med andlig upplysning. Tack. Victoria.

Prästen Igor Dudko svarar:

Hej Victoria!

För att besvara din fråga tydligare kommer jag att dra följande analogi. Efter att konfirmationssakramentet har utförts utförs riten att klippa hans hår på den nydöpta personen. Genom denna sed uttrycker en kristen sin villighet att offra sig till Gud och ägna sig åt hans tjänst. Symbolen för denna initiering är hår som en del av människokroppen. På samma sätt försöker människor som har fått hjälp av Gud genom Guds moders förbön eller helgon genom bön framför en mirakulös ikon att uttrycka sin tacksamhet genom att ge bort det som är mest kärt för dem. Det som var värdefullt för en person var en integrerad sak, som så att säga var en del av personen själv (till exempel ett dopkors), offrat till Gud som ett symboliskt tacksägelseoffer.

Med vänlig hälsning, präst Igor Dudko.


Riza, eller lön,(i de södra och västra regionerna av Ryssland - shata, tsata) - en applicerad dekoration på ortodoxa ikoner, som täcker hela ikontavlan ovanpå färgskiktet, förutom några viktiga element (vanligtvis ansiktet och händerna), för vilka slitsar görs.
Det fanns metaller: guld och silver, också gjorda av mässing, koppar och till och med plåt; sydd: med pärlor eller pärlor ("pärlkant" och "pärlbroderi"), dekorerad med emalj, ibland med ädelstenar, färgat glas och överdrag, var baksidan ofta klädd i röd eller röd sammet.
De är typiska för ortodoxa ikoner i alla länder, inklusive bysantinska ikoner, som för närvarande förvaras i katolska kyrkor i Italien, men den största lyxen och produktionens omfattning är karakteristisk för ryska verk.

Liturgisk mening och syfte
Ikonens glittrande dräkt symboliserar det himmelska immateriella ljuset som utgår från den: "Klä dig i ljus, som en dräkt." Det sjunde ekumeniska rådet noterade i sin handling om återställandet av ikonvördnad identiteten på materialet (träet) i förbundsarken och ikonen. Därför, precis som förbundsarken överdrogs med guld ("...täck den med rent guld, täck den inifrån och ut, och gör en gyllene krona runt den upptill"), så är ikoner dekorerade med dyrbart ramar.
Som regel, i ikoner, även de som omedelbart målades under en ram, var kläderna, bakgrunden och inskriptionerna noggrant utskrivna - det är därför även nu, utan ramar, de ser så bra ut. Sådan omsorg är "bevis på att dessa klädnader, som täcker helgonens målade kläder på ikonerna, uppfattades som en symbolisk uppenbarelse av bilden av själens frälsning, den lysande manteln av renhet (silver) och gudomlig nåd (guld) . Att dekorera ramar med halvädelstenar, pärlor, färgade emaljer - "värdefulla pärlor" - är en symbol för själens rikedom, prydd med många andliga gåvor." Syftet med ramarna är att skapa en symbol för det immateriella ljuset i vilket helgonen vistas. Och basmaväxtprydnader med bilden av evig blomning betecknar den livgivande kraften i detta gudomliga ljus.
Framväxten av dyrbar ikondekoration är förknippad med den ursprungliga traditionen att dyrka helgedomar, lånade av kristendomen från hedendomen, men samtidigt upphörde det att vara ett inslag i avgudadyrkan och blev ett sätt att förandliga det konstnärliga språket. Ikoner "klädes" i dyrbara ramar och klädnader till minne av det långa förflutna, i tacksamhet efter alla framgångsrika genomförda händelser, enligt ett löfte som gavs till Gud.
Tempelikoner kläddes i klädsel genom bidrag från stora beskyddare, eller gradvis genom gåvor från vanliga församlingsmedlemmar

Berättelse
Ramen som täcker ikonen förutom ansiktena kommer från reliefikoner gjorda helt av ädelmetall. Den äldsta kända inhemska är 1100-talsramen på 1000-talsikonen av de heliga apostlarna Petrus och Paulus (Tretyakovgalleriet), samt hamrade silverramar av ikonen som föreställer apostlarna Petrus och Paulus och Guds moder Hodegetria, lagrad i St. Sophia-katedralen i staden Novgorod.
Utsmyckningen av Guds Moder-ikoner var särskilt populär. I Ryssland skapades en av de första särskilt rika guldramarna för ikonen för Vladimir Guds moder (enligt krönikan tog det cirka fem kilo guld, silver inte räknat) och gjordes på order av prins Andrei Bogolyubsky. Under den första perioden var beställningslöner, som kostade pund guld, endast tillgängliga för representanter för samhällets elit. (Traditionen med monarker som dekorerade ramarna av vördade ikoner bevarades i senare tider. Sålunda dekorerade kejsarinnan Katarina II 1768 ramen för Kazan Icon of the Mother of God i Kazan Mother of God Monastery med sin diamantkrona.)
Inställningar dök först upp på små snidade och först senare på stora tempelikoner. Tidiga ramar täckte endast bakgrundsdelen av ikonen. Sedan 1300-talet har den enklaste typen av miljö varit känd - den basmen den spreds under första hälften av 1600-talet med tillväxten av ikonhantverk. Med upptäckten på 1730-talet. I de ryska silvergruvorna blir lönerna billigare och når hantverksnivån.
Under den sena perioden (1800 - början av 1900-talet) kan man på massproducerade husikoner hitta "krasch" målning av endast de synliga delarna av ansikten och händer, utan att utveckla bakgrunden, kläder etc. (så kallad lining icon, podokladnitsa, subfogal icon).
Dessutom uppmärksammas förekomsten av den så kallade. helvetesikoner - med hemliga hädiska bilder: en djävul avbildades under ramen eller det översta lagret av färg, eller horn lades till i ansiktet på helgonet, etc. Liknande ikoner nämns redan i Sankt Basilius liv, men de blev mer utbredda på 1800-talet bland bönder.
De flesta ryska klädnader, på grund av deras uppenbara materiella värde, överlevde inte 1921 års dekret om fullständig likvidation av klosteregendom i Ryssland.

Beskrivning
Lönen kan vara full eller bestå av en eller flera delar. Ramen, sammansatt av enskilda delar, kallades komposit. Ikonen var inte alltid dekorerad med ramen på en gång, ofta byggdes den upp gradvis: enskilda delar gjordes senare och lades till de som redan förstärkts, eller de gamla ersattes med nya. Ikonen skulle kunna kompletteras med rika detaljer för att hedra någon viktig händelse enligt votivdedikation. Från det sista kvartalet av 1600-talet började kompositramar att ersättas av solida, som var gjorda av metallplåtar och kronor fästa på dem.
Under den tidiga perioden fästes ramar med naglar, spår av vilka kan ses på gamla ikoner. Alla delar av ramarna var fästa på tavlans yta med spikar som genomborrade målningen och gessoen. Ramarna, gjorda av en enda metallplåt, hade speciella sidor som låg intill sidorna av ikontavlan, på vilka de spikades. Spikar av olika storlekar gjordes av koppar eller silverlegeringar. På 1800-talet började man fästa billiga ramar med järnspik, ibland använde man dem för att reparera gamla ramar.

Element
.krona - falsk gloria, dekoration runt huvudet. De kan vara släta, slitsade, filigran, med emaljer, stenar, strass, i kast eller klor, såväl som med stora tänder - en "krona krona".
. Koruna - en taggig eller slitsad dekoration som ibland kompletterar en krona.
. Reese faktiskt a - del av ikonramen som täcker bilder av kläder. (Ordet spred sig till hela ikonens ram).
. Blinkande ram - en del av ramen eller en oberoende ram som endast täcker kanten (fältet) av ikonen.
.Bakgrund - metallöverlägg (ljus) på fältet och marken för ikonen
. Tsata (Gammal rysk "cyata" från latin centus - "litet mynt") - ett element i form av en omvänd halvmåne, ibland med en bildligt snidad kant. Den är fäst vid ramen så att den ligger under ansiktet på helgonets bröst - vanligtvis är dess kanter fästa på kronans inre nedre kant. Det kan vara med ett mönster (präglat, präglat, filigran), stenar i kast etc. Ett särdrag för dekorationen av ramar av bilder av den heliga treenigheten, Jesus Kristus, Guds moder och några helgon: Johannes Döparen, Nicholas av Myra och Sergius av Radonezh. Symboliserar rikets och översteprästadömets rang.

Dekorationer:
. Drobnitsa - en liten silver- eller guldplatta av rektangulär eller figurformad form med hål för att fästa på ikonen
. Zapony - dekorationslås (blommiga prydnader och lockar) med ädelstenar, fäst med en snöre, kedja eller stång.
.Dör
. Ryasno - hängen-dekorationer för kronan på ikonramen. Namnet härrörde från ett befintligt smycke - hängsmycken för kvinnor, vanligtvis med pärlor, fästa på huvudbonaden och täcker tinningarna.
. Örhängen, casocks, hängen, pärlhuvudbonader, ärmar, halsband

Typer
. Hamrad metall och sydda ramar - de täckte det "personliga brevet": hela ikonen, förutom bilderna av helgonens ansikten och händer (det vill säga förutom det "personliga brevet" - nejlika).
. Grundlöner - gjordes med basmateknik, täcker fälten och bakgrunden av ikoner för att lämna öppna helgonfigurer, bilder av arkitektur och jord. De gjordes av tunna metallplattor dekorerade med olika symboliska ornament med hjälp av prägling och jagande tekniker.
. Försvarslön - en ram gjord av plåt genom prägling.
. Filigran lön

Metod
För att skapa inställningarna användes traditionella tekniker från forntida ryska juvelerare:
. Basma, granulering, canfarka, motemalj, band eller filigran cloisonné emalj, obron, cloisonné emalj, filigran, folie (relief och slitsad), prägling, niello, målade emaljöverdrag.
Ganska ofta dekorerades ramar med ädelstenar och halvädelstenar eller färgat glas, som säkrades med metallramar - kast. Från och med 1700-talet användes även en andra typ av infästning av stenar - klor - i ramar. Pärlor eller pärlor gjorda av glas och ädelstenar fästes med hjälp av nålar. Ibland gjorde de det lägre genom att föra en tråd genom hålen i pärlorna, som var fäst vid ramen.
Broderade ikonramar av tyger, samt snidade förgyllda sådana av trä, är relativt sällsynta.

Inställningar för ikoner i kulturhistorien

Det är av intresse att det kulturella ryska samhället under 1700- och 1800-talen inte uppfattade ikoner som de viktigaste verken av rysk konst, utan behandlade dem uteslutande som ett kultobjekt. Först i början av 1900-talet, när de mörka ikonerna under den svärtade torkoljan började rensas bort, skedde ett genombrott. Allmänheten upplevde en kulturell chock av skönheten i dessa verk, tack vare vilken ikonmålning tog den betydelsefulla platsen i kulturhistorien, som den behåller till denna dag.
På många sätt förblev ikonernas skönhet en hemlighet, inte bara på grund av ansiktens mörkare, utan också på grund av traditionen att täcka allt med ramar, särskilt eftersom ju mer betydelsefull och gammal ikonen var, desto svårare var den. att se. Därför började upplysta människor i början av 1900-talet uppfatta ikonramar som något fel.
Upptäckten av ikonen, som ägde rum framför våra ögon, är en av de största och samtidigt en av de mest paradoxala händelserna i den ryska kulturens moderna historia. (...) Vi gick förbi ikonen, men såg den inte. Det föreföll oss som en mörk fläck bland den rika gyllene ramen; bara som sådana kände vi henne. Och plötsligt - en fullständig omvärdering av värderingar. Den gyllene eller silverfärgade kapseln som täckte ikonen visade sig vara en mycket sen uppfinning från slutet av 1500-talet, den är för det första en produkt av den fromma smaklösheten, som vittnar om förlusten av religiös och konstnärlig mening. I grund och botten har vi här en sorts omedveten ikonoklasm: för att fjättra en ikon i ett kapsel innebär att förneka dess målning, att se på dess skrift och färger som något likgiltigt både i det estetiska och särskilt i religiöst. Och ju rikare miljön är, desto lyxigare är den, desto tydligare illustrerar den avgrunden av vardagliga missförstånd som har byggt upp denna ogenomträngliga, gyllene skiljevägg mellan oss och ikonen.
Vad skulle vi säga om vi såg Madonnan från Botticelli eller Raphael, klädd i guld och glittrande med halvädelstenar?! Under tiden begicks inte mindre brott än detta mot de stora verken av forntida rysk ikonmålning; Tiden är inte långt borta då detta kommer att bli klart för oss alla. Nu, framför våra ögon, förstörs allt som hittills ansetts som en ikon. Mörka fläckar tas bort. Och i själva den gyllene rustningen, trots den inhemska okunnighetens desperata motstånd, har ett hål gjorts här och där.

Gillade du artikeln? Dela med dina vänner!
var den här artikeln hjälpsam?
Ja
Nej
Tack för din feedback!
Något gick fel och din röst räknades inte.
Tack. ditt meddelande har skickats
Hittade du ett fel i texten?
Välj den, klicka Ctrl + Enter och vi fixar allt!