Staden i teorin är ett experiment i att förstå rymden. Staden i teorin: ett utdrag ur boken av socialfilosofen Elena Trubina

Boken undersöker klassiska och moderna teorier om städer – från den klassiska Chicago-skolan till skådespelare-nätverksteorin som har vuxit fram under det senaste decenniet. Betydande idéer om urban teori återges med hänsyn till särdragen i postsovjetiska städer och de svårigheter som forskare möter när de studerar dem.

Boken kommer att vara av intresse för studenter och lärare, forskare och praktiker, alla som är intresserade av den moderna stadens verklighet och sätt att förstå den.

INTRODUKTION "Deras" och "våra" städer: svårigheter att studera
Urban och social teori. Studieobjekt på bostadsorten och under resan: lite om rysk urbanism. Bokens mål och plan

KAPITEL 1. Klassiska teorier om staden
Georg Simmels ekvation. Simmels evolutionära vitalism. Tekniker för att bo i staden. Kulturens börda. Produktivitet av antipati. Forskningsoptikens betydelse. Chicago som en plats för urban kunskapsproduktion. Stadsekologi. Kritik mot Chicagoskolan. Lektioner från Chicagoskolan

KAPITEL 2. Icke-klassiska teorier om staden
Att se akvariet: Postkolonialism och urbanism. Postkoloniala studier och kejserliga städer. "En obehaglig sak kan lätt hända henne": feminism och staden. "The City That Americans Love to Hate" och Los Angeles School. De två mest kända skolorna för urbanister: ett försök till jämförelse. Urban Millenarianism av Mike Davis. Ed Sojas och Frederic Jamesons marxistiska postmodernism

KAPITEL 3. Stad och natur
Naturen som stadens "andra". Staden som ekosystem. Ekologiskt arkitektoniskt projekt The High Line. Naturens och stadens dialektik.

Trädgårdsstaden Ebenezer Howard. Samhällskunskap i naturvetenskap och teknik (SSS, SST). Globala ömsesidiga beroenden. Rör och mikrober. Aktör-nätverk teori. Stadens materialitet och social teori. Pastorn och smittkoppor.
Forskning om stadstrafik. Rörlighet och politisk mobilisering.

"Komplexet av rörlighet som ett plexus av vägar som leder inåt och utåt": Henri Lefebvres synpunkter. Paul Virilio: hastighet och politik.
Kritik mot stillasittande. Rörelse som grund för en performativ förståelse av rymd och kognition. "Vänd dig till rörlighet." Rörlighet och den globala finanskrisen. Mobila metoder: övervakning av platser och promenader med informanter?

KAPITEL 5. Staden som plats för ekonomisk verksamhet
Kapitalismens bildande i europeiska städer: K. Marx och F. Engels idéer. Moderna marxistiska urbanisters idéer. Städernas föränderliga ekonomiska roll under den "sena" kapitalismen. Sharon Zukin om den symboliska ekonomin. Städernas kulturekonomi. Kreativa näringar och den kreativa staden. Anställning i de kreativa industrierna i New York. Europeisk kulturstad som varumärke. Konsumtion i städer

KAPITEL 6. Staden och globaliseringen
Keynesianism. Teorier om globalisering. Historien om idén om globalisering. Världsstäder och globala städer. Globaliseringens främsta teoretiker. Kritik av teorier om globala städer. Globala städer och offentlig politik.

Makro/mikro, lokalt/globalt. Gentrifiering i Ryssland och Moskva.
Gentrifiering: hur den "nya aristokratin" förvandlade fattiga stadsdelar. Gentrifiering som en global strategi. City branding

KAPITEL 7. Stadspolitik och stadsförvaltning
Elit- och pluralistiska modeller. Teorin om den urbana tillväxtmaskinen.

Teorier om urbana regimer. Institutionella teorier. Stadsförvaltning och stadsledning. Stadspolitik och globalisering. Urbana sociala rörelser
Rymden som betecknad och betecknare. "Åh, jag känner igen den här labyrinten!"

och en känsla av rymd som en container. Vad gör människor med metaforer?

Metaforer och retoriska grunder för vetenskap. Basar, djungel, organism och maskin: klassiska stadsmetaforer på den ryskspråkiga webben. Bazaar vid tunnelbanan. Stadens organism är stabilitetens bräcklighet. Radioaktiva djungel- och lemurinspektörer. Staden är som en maskin och en stad av maskiner. Några resultat

SLUTSATS. Städernas framtid Lista över grundläggande begrepp och termer

KORT:

exceptionellt intellektuellt nöje. Om du tar dig igenom vetenskapen och byråkratin. Jag skrev ut ett berg av citat. Jag stannade för att tänka mer än en gång. Men ändå coolare ;)

Men allt detta hindrar oss inte från att tänka på de ämnen som tas upp, är "staden och feminismen" det finns en intressant reflektion över varför byggnader står inför spegelglas. Tja, och för historien om att det finns människor som inte gillar att resa, utan föredrar en stillasittande livsstil, stillasittande - särskilt tack. Det finns också om stadsbornas psykologi, känslomässigt ekonomisk och till och med okänslig (du vet inte heller namnen på alla grannar i din entré? Men i byn är detta otänkbart). Och generellt sett är det oerhört intressant att läsa om forskare som utforskar stadsrum. En stad i teorin och en stad som en geografisk punkt är lika olika begrepp som de geografiska och politiska kartorna över världen.

“Chicago är en fristad för klassisk amerikansk kultur: från Frank Lloyd Wrights hus i präriestil till Mies van der Rohes skyskrapor, från blues och housemusik till världens första pariserhjul. Det "vertikala" intrycket av staden förstärks av det faktum att den förkroppsligar den moderna stilen av stadsplanering baserad på principen om strikt geometri (galler): gator är förbundna med varandra i rät vinkel och slingrar sig inte, eftersom, till exempel i Boston.”

Offentliga diskussioner av detta slag i Ryssland är ganska breda: stadslivets struktur är ett ämne som alla, från professionella politiker till taxichaufförer, uttalar sig om. Ofta misstänker deltagare i sådana diskussioner inte att de "talar i prosa", det vill säga att de diskuterar problemen med urban teori, en integrerad disciplin som inkluderar de mest skilda komponenterna - bokstavligen från matematisk modellering av trafikflöden till filosofisk antropologi . Trubinas bok är bra eftersom den ger ett relativt brett spektrum av läsare (texten är inte populärvetenskaplig, men inte för komplex) en ordbok för detta samtal och samtidigt exempel på hur denna ordbok kan appliceras på ryska verkligheter. Författaren är filosofie doktor och ser på staden från en kulturell/antropologisk/filosofisk synvinkel snarare än från en pragmatisk synvinkel. Å andra sidan ger det faktum att Elena Trubinas vetenskapliga intressen långt ifrån är begränsade till stadsstudier, ens allmänt förstådda, hennes syn på problemen med stadsrum med en fantastisk panoramautsikt och systematisk karaktär. Efter inställda borgmästarval i ryska städer visar sig ett tydligt samtal i media om stadspolitik, förutom protestaktioner, vara nästan det enda sättet att på något sätt påverka denna politik. Elena Trubinas bok ger oss en uppfattning om vilket språk vi ska tala och tänka på relevanta problem.

Tunnelbanemarknad

Basaren, enligt Langer, är en positiv metafor för urban färg och mångfald. Ur hans synvinkel är "basarens sociologer" de som tänker på urban mångfald främst som många varianter av kollisioner mellan många människor-individer, ett brett utbud av utbytta varor och differentiering av behov. Det förefaller mig som att detta ord, som han valde för att benämna en version av den metaforiska förståelsen av staden, är det minst framgångsrika. Som jag redan har sagt ser Langer ursprunget till "basarsociologin" i Simmel, även om han aldrig tycks tala om basaren i ovanstående mening. Dessutom är det inte klart hur denna metafor (för att inte tala om den verkliga upplevelsen av att besöka en stadsbasar) kan motsvara huvudkaraktären för sammandrabbningar mellan individer i staden - den pråliga likgiltigheten för varandra, som Simmel talar om i "The Storstädernas andliga liv."

Å andra sidan, om du läser detta klassiska verk i ett förvirrat sökande efter "basaren", då både det uttrycksfullt beskrivna "storstädernas myllrande liv och rörelse" och den inspelade "samtidiga ansamlingen av människor och deras kamp för köparen" på något sätt förklara Langers tankegång. Det var viktigt för honom att visa betydelsen av kulturellt producerade bilder av städer och deras betydelse, jämförbar med den ekonomiska komponenten i stadslivet. Därför struntade han troligen i domen som myntats av Simmel: ”Den nuvarande tidens storstad lever nästan uteslutande av produktion för marknaden, d.v.s. för helt okända köpare, aldrig sett av tillverkaren själv.”

Situationen med "basaren" i Ryssland är ganska komplicerad, om man utvärderar dess metaforiska potential. Å ena sidan är detta ord historiskt laddat med negativa konnotationer, vilket i synnerhet uttrycks i det ”sexistiska” talesättet ”Där det finns en kvinna finns det en marknad; där det finns två finns det en marknad.” Kanske är det just denna historiska tradition av ordanvändning som förklarar misslyckandena i tidigare försök från myndigheterna att använda det i positiv bemärkelse. Det finns till exempel ett välkänt försök av N.S. Chrusjtjov för att popularisera distinktionen mellan de "som går till marknaden", det vill säga fullvärdiga arbetare, och de "som går från marknaden", det vill säga de för vilka det är dags att gå i pension.

Ändå talar vi ibland om basaren som en metafor för urban mångfald, men oftast som en reaktion på västerländska trender. Således kallades en världskongress för International Union of Architects "Bazaar of Architectures", och i sin rapport om deltagande i den klagar den ryske arkitekten över att den inhemska erfarenheten var dåligt representerad på kongressen, även om några av planerna och projekten av Ryska arkitekter var mångfaldiga och omfattande. Det är ganska värt att kallas en "arkitekturbasar."

Basaren må vara synonymt med färg och mångfald, men i den vardagliga verkligheten i en västerländsk stad finns det lopp- och bondemarknader, och namnet "basar" har på vissa ställen tilldelats julmarknader på centrala torg. Nyligen är detta namnet som gavs till butiker och butiker som säljer alla möjliga saker, i det första fallet leker med exotiska orientaliska konnotationer, i det andra, motiverar ett brokigt sortiment. I vårt land är basaren mer sannolikt förknippad med orientalisk vildhet, besökande handlare och "oorganiserad handel." Den problematiska enighet med vilken vanliga invånare, intellektuella och myndigheter tar till den så förstådda metaforen om basaren kommer till uttryck i en mängd olika klagomål och domar. Således klagar invånare i en av förorterna till S:t Petersburg till journalister över den skenande gatuhandeln med billiga konsumtionsvaror, som utförs av "invandrare från de södra republikerna, som sannolikt befinner sig på Ryska federationens territorium på olagliga grunder .” Författarna till klagomålet tvekar inte att skylla stölderna som blir allt vanligare i förorterna på besökarna, och de anser till och med att de är orsaken till lokalbefolkningens "inhemska extremism". De tillgriper en sådan blommig kontrast: "Upprepade förfrågningar till administrationen av Pushkinsky-distriktet och polisen om att stoppa olaglig gatuhandel, som förvandlar "musernas stad" till en basarstad och en soptipp i staden, blev ohörda."

Kopplingen mellan basaren och vildheten, inte bara "importerad", som i det första exemplet, utan också "infödd", förknippad med perioden av initial ackumulation av kapital, och nu, förmodligen, segerrikt överträffad, utnyttjas också av tjänstemän i för att motivera politiken att "reglera" gatuhandeln: "Olika stånd och tält pryder inte våra gator och gårdar, och varför skulle vi förvandla staden till en basar, vi gick igenom dessa vilda 90-tal. Idag är Moskva en av de mest dynamiskt utvecklande och vackra huvudstäderna i världen, och alla vi, dess invånare, måste göra allt för dess fortsatta välstånd.”

Kontrasten mellan det framgångsrika övervunna arvet från det förflutna och det underbara nuet är ett retoriskt grepp som utvecklades under sovjettiden, har testats många gånger och har rättfärdigt sig självt. Så läser vi i en av böckerna om socialistiska städer som publicerades på 1930-talet: ”Gamla Moskva – som det är – kommer oundvikligen och mycket snart att bli en allvarlig broms för vår rörelse framåt. Socialismen kan inte klämmas in i gamla, värdelösa, förlegade skal.”

Idag passar statskapitalismen inte längre in i gatuståndens föråldrade skal. "Bazar" i uttalandet från en kapitaltjänsteman hänvisar till perioden under Jeltsins presidentskap, från vilken det idag är vanligt att ta avstånd från oss. Småföretagens relativa frihetsperiod, av vilka en del endast är möjliga i ”bodar och tält”, ger idag vika för dess ökande förskjutning, och graden av statlig och kommunal reglering av handeln ökar så mycket att den behöver stark retorik. rör sig för att motivera det. ”Bazaarvildhet” framställs som problematisk både estetiskt (”inte dekorerande”) och socialt (hämmar ”dynamik” och ”välstånd”). Men om det enligt vissas uppfattning (åtminstone i huvudstaden) framgångsrikt övervinns med hjälp av effektiv förvaltning av stadsrum, så segrar det, enligt andras åsikt, överallt som ett resultat av felaktiga reformer: "Västligiseringen av Ryssland leder till motsatta resultat - om vi betänker att det förväntade resultatet var att förvandla homo sovieticus till homo capitalisticus. Istället för en civiliserad västerländsk "marknad" bildades en "östlig basar" i Ryssland... Sålunda, som återbetalning för den antipatriotiska västerlandet, fick vi österlandet och arkaiseringen av livets realiteter."

Den sista passagen ignorerar den oundvikliga klyftan mellan reformatorernas avsikter och de uppnådda resultaten. Oönskade tendenser framställs moraliserande som ”återbetalning” för själviskt (”antipatriotiskt”) uttänkta och genomförda reformer. Resultatens negativitet representeras temporärt - en återgång till ett till synes redan övervunnet avlägset förflutet ("arkaisering") och rumsligt - regeringstiden för sociala realiteter som förmodas vara oorganiska för oss ("östernisering"). "Bazaar" som en metafor för överflöd av möjligheter och attraktiv mångfärgning förvandlas till ett emblem för det främmande och främmande, som ligger och väntar på alla som inte "patriotiskt" bryr sig om gränserna för sitt samhälle.

Teorier om urbana regimer

Intresset för den informella sidan av stadens myndigheters agerande, för vad som händer bakom borgmästartal och att klippa röda band, har förkroppsligats i diskussioner om olika typer av stadsregimer. Konceptet med en urban regim fångar informella styrande koalitioner som faktiskt fattar beslut och bestämmer stadspolitik. Här är definitionen stadsregimen ges av Clarence Stone: "De formella och informella avtal genom vilka offentliga organ och privata intressen agerar tillsammans för att fatta och genomföra beslut". Stones studie av stadspolitik baserades förresten återigen på exemplet Atlanta (han tittade på fyra decennier, 1946-1988), och begreppet urban regim uppstod under hans försök att beskriva det informella partnerskapet mellan stadsstyrelsen och företagseliten. Stadsstyrelsen är oroad över att behålla makten och utöka det offentliga stödet. Företagseliten, förståeligt nog, funderar på att öka vinsten. Stadsregimen består av en konflikt mellan ekonomisk och politisk logik inom den styrande koalitionen. När blir en koalition en styrande koalition? I centrum för koalitionen står medlemmar av stadsstyrelsen. Men deras röster och de beslut de fattar räcker inte: att styra en stad kräver vanligtvis mycket mer betydande resurser. Det är därför privatägda resurser och deras ägares samarbete med myndigheterna är avgörande för en koalition. Ömsesidiga skyldigheter mellan formella och informella koalitionsdeltagare (tjänstemän, politiker och intressenter) är en organisk del av de verkliga överenskommelser genom vilka styrning bedrivs. Således växte en stark regim fram i Atlanta, baserad på en interracial koalition mellan stadens vita elit och den svarta medelklassen. Stone framhåller att begreppet styrande koalition syftar på nyckelaktörer som är medvetna om sin ledande roll och är lojala mot avtal som garanterar dem deras positioner. Men förvaltningsavtal sträcker sig utanför kretsen av "insiders". Vissa stadsbor kanske känner till dem som fattar dem och stödjer passivt de beslut som fattas. Andra kanske varken är medvetna eller stöttande och följer allmänna principer som "det är ingen idé att slåss mot stadsstyrelsen." Ytterligare andra kan medvetet vara i opposition, medan andra pragmatiskt kan hålla fast vid uppfattningen att det helt enkelt är oklokt att stödja "förlorare" och "driva vågen". Så konceptet med en regim tar inte bara hänsyn till "insiders", utan också medborgarnas olika grad av engagemang för de beslut som fattas och exakt hur de rådfrågas. Avtal är inte tydligt fastställda och aktörernas förståelse kan förändras. Detta är desto viktigare eftersom typerna av regimer kan skilja sig åt till och med i ett land - de kan vara inkluderande och exklusiva, expandera till gränserna för tätortsregionen eller tvärtom begränsa till den centrala regionen.

Dennis Judd och Paul Kantor fortsätter att skilja urbana regimer genom att identifiera fyra cykler av deras utveckling i USA. Fram till 1870-talet företagarstäder allt stod under köpelitens kontroll. Före 1930-talet, när den snabba industrialiseringen åtföljdes av invandringsvågor och invandrare snabbt bildade politiska organisationer, var näringslivet tvunget att arbeta med invandrarnas politiska företrädare. Det var politik bilstäder. Perioden 1930–1970 är tiden för största statliga ingripanden. I New Deal koalition urban ekonomisk utveckling stimulerades av den federala regeringen, och regeringen övervakade också utbyggnaden av det demokratiska partiets bas. När etniska minoriteter fick tillräcklig tyngd gav denna regim vika för det senare, vilket i den moderna utvecklingscykeln bidrar till att ekonomisk tillväxt och politisk integration. Hur som helst låter teorin om urban regim oss undersöka graden av företagsdeltagande i stadspolitik och ta hänsyn till dess motivation.

Städernas framtid

Vem av oss är inte hemsökt av upplevelsen av att gå genom den gamla stadskärnan i en europeisk stad med sina gatukaféer och torg, små torg och ovanliga butiker, väldoftande marknader och historiens anda som genomsyrar byggnader, stadsdelar och, som det verkar, invånarna själva! Jag minns det höga utropet från en flicka från San Francisco, som hördes innan hon gick in på en restaurang i Montmartre: "Åh, om jag bara kunde bo här! Hela mitt liv skulle vara helt annorlunda!” Vilken ironi! Jag tänker på det stora antalet amerikaner som entusiastiskt kunde uttala den här frasen om San Francisco. Och det finns naturligtvis ett stort antal ryssar, ukrainare och deras bröder som i allmänhet inte är så kräsna: för dem skulle det vara en bra livsutsikt att bosätta sig framgångsrikt och helt enkelt passa in någonstans "där ute". Denna koppling mellan liv och plats, mellan det bästa möjliga livet och staden som ska ge det möjlighet att ta plats, kopplingen mellan ditt liv och din framtida stad upplevs akut av alla. När vi sitter i långa bilköer, uthärdar gatans buller under sömnlöshet, skaffar information från offentliga platser, stöter på rednecks, associerar vi rimligen vår sorg med staden där vi bor. Men låt oss vara objektiva: metropolen, med sin galna rytm, färgglada invånare, lockande nyhet av produkter och upplevelser, känslan av att vara med i det som händer, är en inhemsk miljö för många av oss. En miljö som har skapats under århundraden. I vissa fall sker detta på ett så fantastiskt lyckat sätt att staden blir en magnet för fantasin i århundraden. I andra, mer bekanta för oss, verkar det som om vi har lyckats skapa en miljö som är acceptabel för livet, men nya utmaningar väntar och vi blir inte överväldigade av förtjusning vid åsynen av det som byggs och restaureras. Framtiden för vår stad är involverad både i drömmar och i vardagliga skäl: vad kommer att hända med priserna på bostäder, bensin och bilar, om Moskva och andra stora städer kommer att "stå upp", vilken typ av barn våra barnbarn kommer att leka med.

Vi kommer sannolikt inte att effektivt kunna påverka hur saker och ting blir. Denna förståelse utmärker våra samtida i hög grad: de saknar ofta det gemensamma förtroendet bland entusiaster av modernitetsprojektet i möjligheten till rationell planering och reglering av människors liv tillsammans, i motsats till hur det etableras "spontant". Under 1900-talet implementerades idéerna om modernistisk stadsplanering nästan överallt, och resultaten av denna implementering är särskilt uttrycksfulla i det postsovjetiska rummet, där den konkreta monotonin i bostadsområdena fortfarande råder.

Städernas framtid har länge varit föremål för entusiastiska spekulationer. Med början i Platons beskrivning av den ideala stadsstaten i Republiken försökte progressiva reformatorer och visionärer Frederick Stout, Richard Legates, Frederick Law Olmsted, Ebenezer Howard, Patrick Geddes, Le Corbusier, Nikolai Milutin och till och med prins Charles formulera de teoretiska grunderna rationell stadsplanering.

Det tog decennier av experimenterande med sociala bostäder, ny arkitektur och så vidare innan den modernistiska planeringstraditionens överdrivna radikalism blev uppenbar. Corbusier, som ansåg gatukaféer en svamp som äter bort Paris trottoarer, har nu fallit i unåde. Jag vill betona att det är just kopplingen mellan social reform och planering som försvinner idag. Perioden av effektiv socialpolitik för central- och stadsstyrelser är över. Tiden då arkitektur användes för att stabilisera sociala relationer har tydligen också tagit slut. De otaliga skolor, sjukhus och bostadsområden som byggdes över hela Europa och Amerika under de första decennierna efter andra världskriget, även om de sedan kritiserades, måste förstås som att de fyller en mycket viktig social funktion - att ge en person en känsla av att tillhöra en cirkel av jämnåriga.

En person kunde bo i ett "hem"-område med tiotusentals av sitt eget slag, trångt trettio meter bort med sina föräldrar, och den närmaste framtiden gjorde honom inte precis lycklig, men han, som många, hade fortfarande en känsla av att vara ingår i det som hände.

I dag, när den socialpolitiska krisen leder till en kraftig polarisering av städer (och i städer), håller det på att bli ett stigma att bo i vissa stadsdelar och städer. Våra "deprimerade" städer, de etniska förorterna till europeiska och amerikanska huvudstäder, liknar varandra genom att deras invånare vet mycket om varandra som inte är hedervärt, skäms över vilka de är och var de tvingas bo, är berövade på anständigt sätt för självrespekt och respekt från andra och tillsammans indikerar att moderna samhällen inte vet vad de ska göra med stora grupper av ”icke-fit” människor. Omfattningen av fattigdomen i städerna i Amerika är dock större än i Europa, och kommentatorer gör rätt i att tillskriva detta det politiska systemets säregna karaktär, som, efter att ha lämnat problemområden och hela städer åt sig själva efter 1960-talets oroligheter. , är orienterad mot den vita och rika majoritetens intressen. Går Ryssland en liknande framtid till mötes? Kommer världen som helhet att bli en "planet av slumkvarter", som Mike Davis förutspådde i sin senaste bok?

Hur mycket spänning och hopp uttrycktes under de föregående decennierna i samband med informationsteknologins framgång! Det ekonomiska och kulturella livet sågs som befriat från behovet av rumslig närhet och koncentration. Stadsbor, till exempel, förutspådde Alvin Toffler på 1980-talet, kommer att kunna flytta utanför staden till en "elektronisk stuga" kopplad till hela världen med avancerade kommunikationsnät. En högt kvalificerad yrkesman, vare sig det är en arkitekt eller en finansanalytiker, en översättare eller en försäkringsagent, en säljare eller en programmerare, det vill säga ägare till de yrken vars arbete relativt sett är relaterat till att bearbeta information, arbeta utan att ta fart deras pyjamas i ett förortshus såg entusiaster av detta scenario som befriade från stress av kontorsarbete och överbefolkning i städerna. Kontakter ansikte mot ansikte ansågs vara underlägsen i betydelse för en individs medlemskap i sociala nätverk och många olika typer av virtuella upplevelser. McLuhans "globala by" var också ett uttryck för tron ​​på att traditionella städer skulle försvinna. Paul Virilio sa att bostadsförhållanden kommer att försvinna i den nya teknologiska rumtiden, där allt det viktigaste kommer att hända. Men en närmare titt på utvecklingen av globala städer och ekonomiska sociala nätverk övertygar oss om motsatsen: informationsteknik används särskilt aktivt för att stärka den centrala positionen för de ledande ekonomiska "noderna". Att arbeta i ett team eller nära varandra garanterar förtroende (eller dess sken), utan vilket det är omöjligt att föreställa sig modern ekonomisk socialitet, så det är för kontakter ansikte mot ansikte som människor flyttar till huvudstäder och går i affärer resor. Å andra sidan visar verkligheten i ”informationsstaden” att kombinationen av stadsutveckling och informationsrevolutionen har medfört uppenbara fördelar, först och främst, för kapitalet. "Cyberboosterism", vars förtrollning vi ofta faller för, döljer den extremt ojämna fördelningen av fördelarna med informationsrevolutionen. Stadsmyndigheter på internetportaler erbjuder förstås att ställa frågor och till och med komma med förslag, men självklarheten i att använda IT-fördelar i stadens "tillväxtmaskiners" intresse är obestridlig.

De dramatiska förändringar som städer genomgår idag bara accelererar. Låt oss sammanfatta de viktigaste trenderna som dessa förändringar driver (och som stadsforskare fortsätter att fundera över).

1. Globalisering. Från staden som en ganska självständig enhet genom staden som en del av en nationalstat till ett nätverk av städer som skiljer sig avsevärt i sin inkludering i världsekonomin och i sin "frihet" från nationalstatliga restriktioner - detta är den huvudsakliga vektorn av förändring. Det handlar om att tänka på städer i skärningspunkten mellan global, nationell och lokal skala och i samband med växande ojämlikhet mellan "globalt framgångsrika" städer och alla andra.

2. Avindustrialisering och postindustrialisering (postfordism). Staden som organiserades kring industrins behov och återuppbyggnaden av fabriksarbetskraften ger vika för en stad med köpcentra, olika tjänster, motorvägar, gated communities och andra nya bostadsarrangemang. En stor volym industriell produktion – i enlighet med ideologin om ”outsourcing” – flyttar till länderna i Sydostasien och Latinamerika, men de megastäder som växer fram där är långt ifrån de som beskrivs av den traditionella teorin om industristäder.

3. Dynamik av koncentration och spridning. Storstädernas ”centralitet” gör dem till platser med ökad ekonomisk aktivitet, attraktiva platser att bo på, områden med ökad kreativitet och täta sociala förbindelser. Samtidigt utvecklas andra stora städer längs vägen mot "polycentricitet" och spridning av företag, tjänster och bostadsområden. Strömmar av människor som rusar till jobbet och hemmet varje dag är den främsta konsekvensen av den rumsliga spridningen av städer, deras "spridning" längre och längre in i förorterna. De hundratals mil som arbetare runt om i världen loggar längs transportkorridorer mellan provinser och stater gör att moderna stadsformationer skiljer sig mycket från dem som beskrevs av tidiga urbanister. Ekonomiska, tekniska, miljömässiga, sociala, känslomässiga problem förknippade med försvinnandet av traditionell urban monocentricitet i många regioner har bara börjat beskrivas av urbanister.

4. Nyliberalisering av socialpolitiken. Den ökande konkurrensen mellan städer inom den globala ekonomin orsakar en omorientering av stadsförvaltningens politik. Det sker en övergång från en stad som sysslar med den sociala reproduktionen av dess invånare till en entreprenörsstad. Ingen stadsstyrelse har råd med tidigare investeringar i socialpolitik. Resultatet är en ökning av social spänning, fragmentering och polarisering.

5. Tilltagande moralisk oklarhet. Mångfalden av medborgarnas kopplingar till vad och vem sträcker sig långt utanför deras stads gränser ifrågasätter förståelsen av staden som en plats för kollektivt liv. Många människors påtvingade övergång från långtids- till korttidsarbete berövar dem förmågan att utveckla en känsla av solidaritet med sina grannar. Liberala idéer om tolerans samexisterar med fientlighet, rädsla och missnöje som många "kroniskt" upplever i städer. Samtidigt har den ”normativa” dimensionen av urban existens, det vill säga idéerna om rättvisa, det ”goda livet” och solidaritet, nästan ingen att representera och utforska.

6. Miljöfrågor. Luftföroreningar och global uppvärmning fokuserar uppmärksamheten på storstädernas miljöavtryck. Det är möjligt att stoppa negativa processer endast om vi omprövar sätten att bedriva stadsliv, särskilt energiförsörjning. Å andra sidan är idag städernas sårbarhet inför naturkatastrofer uppenbar, så en omfattande diskussion om globala klimatförändringar och urbaniseringsprocesser är nödvändig.

Trubina E.G. Staden i teorin: experiment i att förstå rymden. M.: Ny litteraturrecension, 2010

Boken undersöker klassiska och moderna teorier om städer – från den klassiska Chicago-skolan till skådespelare-nätverksteorin som har vuxit fram under det senaste decenniet. Betydande idéer om urban teori återges med hänsyn till särdragen i postsovjetiska städer och de svårigheter som forskare möter när de studerar dem. Boken kommer att vara av intresse för studenter och lärare, forskare och praktiker

Hur formade ensamstående flanörer och stora grupper vardagen i storstaden? Varför har estetiseringen av varor, tjänster och stadsmiljön för alltid förändrat sitt utseende? Professorn vid institutionen för socialfilosofi vid USU Elena Trubina undersöker klassiska och moderna teorier om städer - till exempel teorin om Walter Benjamin, som tänkte på flanörernas roll i stadslivet och estetiseringen av vardagslivet. T&P publicerar ett utdrag ur Trubinas bok "The City in Theory", publicerad av New Literary Review.

I februari 2015 lanserade V-A-C Foundation ett nytt program för genomförande av konstprojekt i Moskvas stadsmiljö, "Expanding Space. Konstnärliga praktiker i stadsmiljön”, som syftar till att erkänna punkter av ömsesidigt intresse mellan konsten och staden, samt att utforska sätt för deras interaktion som är lämpliga för det sociala och kulturella livet i Moskva. Ett av projektets viktigaste mål är att stimulera offentlig och professionell diskussion om den offentliga konstens roll och möjligheter i den moderna Moskvamiljön. Som en del av ett gemensamt samarbete med V-A-C Foundation har "Theories and Practices" utarbetat en serie teoretiska texter om offentlig konst och intervjuer med ledande experter inom stadskonstområdet, som delar med sig av sina idéer om framtiden för offentlig konst. .

Gator som livsmiljöer för kollektivet: Walter Benjamin

Den industri som har utvecklats inom filosofi och kulturstudier kring Walter Benjamins namn och idéer domineras av ett specifikt ämne för den moderna staden - flanören [se: Benjamin, 2000]. Benjamin upptäckte flanörens gestalt i Baudelaires texter. För den senare är han en stadsbo vars nyfikenhet och heroiska försvar av sin egen identitet gjorde honom till ett modernitets emblem. Flânerie förutsatte en form av kontemplation av stadslivet där avskildhet och fördjupning i stadens rytmer var oskiljaktiga, varför Baudelaire talar om den "passionerade åskådaren".

Benjamin skriver i den första versionen av sin uppsats om Baudelaire och urban modernitet att flanören är en gammal man, en överflödig, föråldrad stadsbo, stadens liv är för snabbt för honom, han själv kommer snart att försvinna tillsammans med platser som är honom kära: basarerna kommer att ersättas av mer organiserade former av handel, och den gamle mannen själv misstänker inte att han i sin orörlighet liknar en vara som flyter runt en ström av köpare. Senare kommer Benjamin till den mer välbekanta beskrivningen av den "sysslolösa festaren" som inte har bråttom att göra affärer, till skillnad från dem som han möter på gatan. Flanören beskrevs både som en privilegierad borgare som regerade på offentliga platser, och som en förlorad individ, krossad av bördan av urbana erfarenheter, och som en prototypdetektiv som kände staden som sin egen ryggmärg, och helt enkelt som en köpare. som glatt omfamnade 1800-talets demokratiska masskultur. Men oftare än inte är flanören utrustad med en speciell estetisk känslighet för honom, staden är en källa till oändlig visuell njutning. För honom förenar shoppinggalleriornas arkader natt och dag, gata och hem, offentligt och privat, mysigt och spännande osäkra. Flânören är förkroppsligandet av en ny typ av subjekt, som balanserar mellan det heroiska påståendet om sin egen oberoende och frestelsen att försvinna in i mängden.

Anledningen till den här figurens oöverträffade popularitet är skandalösheten i hennes sysslolöshet, planlösa promenader, stopp nära skyltfönster, stirrande, oväntade kollisioner. Andra visar sin produktivitet vid denna tidpunkt genom att arbeta samvetsgrant eller umgås med familjen. "Vänster"-forskare lockades till bilden av flanören av potentialen för motstånd mot rådande beteendemodeller, hjältemodet i motståndet mot burgherism och den negativa diagnosen kapitalism. Denna bild väckte också ett stort intresse bland forskare i offentliga utrymmen, särskilt centrala gator, där människor som gick längs blev föremål för varandras blickar.

Under tiden, i Passages, beskriver Benjamin i detalj ett annat urbant ämne - "kollektivet", som ständigt och outtröttligt "lever, upplever, känner igen och uppfinner." Om bourgeoisin bor inom sitt eget hems fyra väggar, så bildas väggarna mellan vilka kollektivet lever av gatornas byggnader. Kollektiv bebyggelse är en aktiv praxis där världen "interioriseras", tillägnas genom oändliga tolkningar så att miljön präglas med spår av slumpmässiga uppfinningar, ibland ändrar dess sociala funktion. Benjamin leker kvickt med analogier mellan de borgerligas bostad och kollektivets bostad, och letar efter säregna motsvarigheter till det borgerliga interiören på gatorna i Paris och Berlin. Istället för en oljemålning i målarrummet finns en glänsande emaljbutiksskylt. Istället för ett skrivbord finns det väggar av fasader med varningar "Sätt inte upp reklam." Istället för ett bibliotek finns tidningsmontrar. Istället för bronsbyster finns brevlådor. Istället för ett sovrum finns parkbänkar. Istället för en balkong finns en kaféterrass. Istället för en lobby finns en del av spårvagnsspår. Istället för en korridor finns en gånggård. Istället för en salong finns shoppinggallerior. Poängen, förefaller det mig, är inte tänkarens försök att med sådana analogier kommunicera livets värdighet för dem som aldrig kommer att ha en "riktig" salong och ett bibliotek. Han beundrar snarare parisarnas förmåga att göra gatan till en interiör i betydelsen att bebo den och anpassa den efter deras behov. Han citerar intrycket av en observatör från mitten av 1800-talet att även på kullerstenar som rivs ut från trottoaren för reparationer, satte gatuförsäljare omedelbart upp en butik, som erbjuder knivar och anteckningsböcker, broderade kragar och gammalt skräp.

Benjamin betonar dock att denna kollektiva livsmiljö inte bara tillhör honom. Det kan bli föremål för en radikal omstrukturering, som skedde i Paris under baron Haussmanns reformer. Haussmanns radikala ombyggnad av Paris återspeglade ökningen av markvärdena i stadens centrala områden. Att utvinna maximal vinst försvårades av det faktum att arbetare hade bott här länge (detta diskuterades också i kapitlet "Staden som en plats för ekonomisk verksamhet"). Deras hem revs och butiker och offentliga byggnader uppfördes i deras ställe. Istället för gator med dåligt rykte uppstod respektabla stadsdelar och boulevarder. Men återigen, "Haussmanisering", som många sidor av passagerna ägnas åt, beskrivs av Benjamin tillsammans med de möjligheter som stadens förvandlade materiella miljö öppnar för dess tillägnande av de fattiga. Vida vägar är inte bara bourgeoisins för evigt stadgade anspråk på dominans: de är öppna för bildandet och kristalliseringen av proletära kollektivs kulturella kreativitet. Tidigare kunde de fattiga finna sin tillflykt på trånga gator och obelysta gränder. Osman satte stopp för detta och proklamerade att tiden var inne för en kultur med öppna ytor, breda vägar, elektriskt ljus och ett förbud mot prostitution. Men Benjamin är övertygad om att om gatorna har blivit en plats för kollektivt boende, så är deras expansion och förbättring inte ett hinder för dem som de länge varit ett hem för. Rationalistisk planering är naturligtvis en mäktig, obönhörlig kraft, som hävdar att den organiserar stadsmiljön på ett sådant sätt att den både garanterar vinst och främjar civil fred. Myndigheterna lärde sig en läxa av arbetarnas gatukamp: trägolv lades på trottoarerna, gatorna breddades, bland annat för att det är mycket svårare att bygga en barrikad på breda gator, och längs de nya avenyerna kunde gendarmerna omedelbart nå arbetsplatsen. Baron Haussmann vann: Paris underkastade sig sina reformer. Men barrikader växte också i det nya Paris.

Benjamin ägnar en del av sitt arbete åt innebörden av att resa barrikader på nya, förbättrade gator: om än för en kort tid, förkroppsligade de potentialen för kollektiv förändring i stadsrummet. På 1900-talet, när minnet av de revolutionära omvälvningarna som låg till grund för nya högtider har bleknat, kan bara en kräsna iakttagare ana sambandet mellan en masshelg och ett massuppror: ”Till massornas djupa omedvetna existens, glädjefylld helgdagar och fyrverkerier är bara ett spel där de förbereder sig för ögonblicket att bli myndig, för den stund då panik och rädsla, efter långa år av separation, kommer att känna igen varandra som bröder och omfamna varandra i revolutionärt uppror” (Benjamin 2000: 276).

Under tiden har myndigheter och affärsmän utvecklat andra strategier för att interagera med urbana "kollektiv". Civilisationens olika fördelar blev alltmer tillgängliga i det framväxande konsumtionssamhället: världsindustriutställningar hölls aktivt som "nationella helgdagar", under vilka "den arbetande mannen som klient är i förgrunden" [Ibid: 158]. Så bildades nöjesindustrins grunder. Det andra betydelsefulla sättet att frigöra stadsbor var film, som perfekt motsvarade förändringarna i stadsinvånarnas uppfattningsmekanismer som inträffade i början av 1800- och 1900-talet. Den nya konstens massändamål bevisas inte bara av det faktum att de första biograferna uppstod i arbetarkvarter och invandrargetton, utan också av att deras byggande på 19-1930-talet aktivt pågick parallellt i stadskärnor och i invandrargetton. förorterna.

I ”Konstverket i den mekaniska reproducerbarhetens tidevarv” läser vi: ”Våra ölhus och stadsgator, våra kontor och möblerade rum, våra tågstationer och fabriker verkade hopplöst innesluta oss i sitt utrymme. Men så kom biografen och sprängde den här kasematten med dynamit på tiondels sekund, och nu ger vi oss lugnt iväg på en fascinerande resa genom spillrornas högar” [Benjamin, 2000: 145]. Utställningar och biografer, såväl som varuhus, är platser för fantasmagoria, platser dit människor kommer för att bli distraherade och underhållna. Phantasmagoria är effekten av en magisk lykta som skapar en optisk illusion. Fantasmagoria uppstår när skickliga handelsmän ordnar saker på ett sådant sätt att människor fördjupas i en kollektiv illusion, i drömmar om tillgänglig rikedom och överflöd. I upplevelsen av konsumtion, huvudsakligen imaginär, vinner de jämlikhet, glömmer sig själva, blir en del av massorna och föremål för propaganda. "Temples of Commodity Fetishism" lovar framsteg utan revolution: gå mellan skyltfönstren och dröm att allt kommer att bli ditt. Biografer hjälper dig att bli av med känslan av ensamhet.

Estetiskt och vardagligt

I städerna har vardagen genomgått varuförsörjning (eller kommersifiering - detta är också översättningen av ordet varuförsörjning). Början av estetiseringen av både varuvärlden och vardagslivet började, enligt Benjamin, på 1800-talet, med skapandet av de första varuhusen, där strategier för den attraktiva layouten av nya produkter utarbetades. , med det ökande värdet av balkonger från vilka man kunde se folkmassan på säkert avstånd från lukter och kollisioner. Produktion av saker och social reproduktion, masskonsumtion och politisk mobilisering i Benjamins uppfattning samlas i stadsrummet. Den berömda flanören är intressant för tänkaren och hans fascination av eleganta småsaker, skickligt arrangerade i fönstret och på disken. En flanörs drömmar - och om pengarna som allt detta kan köpas för. Genom att i sin uppsats "Paris, nittonde århundradets huvudstad" beskriva de platser där lyxvaruindustrin fann möjligheter att visa upp sina prestationer - arkader och mässor - demonstrerar Benjamin ursprunget till de flesta av de metoder som används idag för att marknadsföra varor och förföra köpare. När han säger att när han dekorerar passager, "kommer konst till säljarens tjänst", så förutser Benjamin i vilken utsträckning de flesta strategier för att organisera visuell perception som har utvecklats inom konsten översätts och används av visuell kultur i kommersiella syften . En del av denna process är att "fotografi i sin tur dramatiskt expanderar, från mitten av seklet, omfattningen av dess kommersiella tillämpning" [Benyamin, 2000: 157]. Detta uppnår "förfining i avbildningen av döda föremål", som utgör basen för reklam, och ger den nödvändiga gloria av "specialite" - ett exklusivt varumärke som förekommer vid denna tidpunkt i lyxvaruindustrin" [Ibid: 159]. "Exklusivitet", "elitism", "stilfullhet" - ord som har använts på skyltar och reklambroschyrer sedan mitten av förra seklet och fortfarande är fulla av dem. "Exklusivitet" har devalverats på grund av överdriven användning, och nu läser vi i annonsen om ett bostadshus som byggs "exceptionellt". Ord är fortfarande sekundära i förhållande till bildens kvalitet, vilket bidrar, som Benjamin uttryckte det, till "varans tronande": dagens tidskriftsindustri är köttet av kulturindustrin, beroendet av klichéer och upprepningar av intriger och rörelser som redan är bekanta för konsumenterna beskrevs av andra företrädare för kritisk teori - Adorno och Horkheimer. Redan på 1940-talet myntade de en formel som, enligt mig, väl beskriver essensen av den postsocialistiska kulturkonsumtionen: ”Livsstandardens gradation är i exakt överensstämmelse med graden av koppling mellan vissa lager och individer med systemet. ” [Adorno, Horkheimer, 1997: 188].

Estetisering omfattar trender som teatralisering av politik, utbredd stilisering och "branding", och viktigast av allt, den ökande betydelsen av synlighet av ämnen och trender i det offentliga rummet och det ökande allmänna beroendet av dem som bestämmer vem, vad och under vilka förhållanden. kan visas. Vi är överens om att det idag är den estetiska dimensionen av det som händer som kommer i förgrunden, som om estetiska värden har stigit så mycket i den allmänna värdehierarkin att deras strävan löser många offer. Problemet är inte vilken stil som främjas var, utan snarare att stilen används - öppet och förtäckt - även i områden där enbart funktionalitet tidigare härskade. Estetiseringen av människors, vardagsföremålens, stadsrummets och politikens utseende som en dominerande trend framstår idag i en mängd olika texter som ett självklart argument. Estetik - i form av design - tränger igenom överallt idag och är inte längre enbart den sociala, finansiella eller kulturella elitens egendom: "På sätt och vis är allt estetiskt, dödligt estetiskt" [Baudrillard, 2006: 106]. Marknadsföringen av ämnen, föremål och interiörer som är tilltalande för våra sinnen (och framför allt för våra ögon) blir verkligen allestädes närvarande. De sätt på vilka skönhet och sensualitet, perfektion och lyx eftersträvas idag är väldigt varierande, och sätten på vilka människor uppmuntras att betala för dem är ganska sofistikerade. Men enligt kritiker av estetisering är de baserade på en universell mekanism för att "reducera till nivån av allting endast förvaltningsobjekt, som i förväg utgör någon av undersektionerna av det moderna livet, inklusive språk och perception" [Adorno, Horkheimer, 1997: 56]. Är inte detta mekanismen som idag lika bestämmer både manipulation av väljarkåren och "varuexponering", när den enda vägen till den önskade produkten i en butik innebär bekantskap med hela sortimentet, och doften av kaffe eller kanel med äpplen i butiken uppmuntrar impulsiva köp? Uppgiften att skapa en estetisk atmosfär står inför stylister och designers, politiska strateger och kosmetologer, ljusspecialister och experter, revisorer och annonsörer, PR-specialister och designers - alla de som är involverade i processen att göra saker mer än bara användbara, vilket är viktigt för senkapitalism och påtagliga föremål. Estetisering ökar både mervärdet på varor (utan ett lämpligt utseende kommer inte en enda produkt att säljas idag, och epitetet "designer" betyder ofta bara "dyrare") och deras användningsvärde: användningen och beundran av saker idag är oupplösliga. ”Snyhet” och förståelsen för hur man hittar den, betonar den, säljer den, främjar den, påtvingar den, utgör en av definitionerna av den distinktion som de ”nya kulturella mellanhänderna”, som P. Bourdieu kallade dem, envist gör mellan sig själva och sina kunder. Att skapa lust och stimulera nya och nya konsumtionscirklar är deras uppgift. Som ett resultat blir vardagliga praktiker, inklusive "kontrakulturella", professionaliserade och kommodifierade.