Boris Krasnov biografía de la familia. Artista Boris Krasnov, acusado en caso de extorsión, devuelto a Rusia

• Premio de plata para el pabellón ruso en la Exposición Universal Mundial EXPO-2010 en Shanghái (RPC, 2010)
• Grand Prix en la exposición internacional de inversión "MIPIM-2011" en Cannes (Francia, 2011)
• Premio Nacional "Ovación" (1994-1996)
• Premio Moscú de Literatura y Arte (1996)

Boris Arkadyevich Krasnov(apellido de nacimiento - Reuther; género. 22 de enero, Kyiv, RSS de Ucrania) - Escenógrafo, diseñador y productor ruso. Miembro honorario academia rusa Arts, ganador del Gran Premio en la exposición internacional de inversiones MIPIM-2011, ganador del premio de plata por el pabellón ruso en la Exposición Universal Mundial "EXPO-2010", ganador del Premio de Moscú en Literatura y Arte (1996), ocho -tiempo ganador del Premio Nacional "Ovación" ( 1994-1996), ganador del Gran Premio Astrolabe de Oro del Festival de Cine de Televisión (1989), miembro del Sindicato de Trabajadores del Teatro de Rusia, etc.

Biografía

Boris Arkadyevich Roiter nació el 22 de enero de 1961 en Kyiv, en Pechersk. Padre: Arkady Alexandrovich, jefe del departamento de construcción de capital de la empresa Electronmash en Kyiv. Madre: Nata Borisovna es miembro de la Unión de Artistas, trabajó como diseñadora de moda en jefe en la fábrica de prendas de punto Kiyanka. Durante los años de la guerra, los padres fueron evacuados a Kazajstán y Perm. Sus parientes que vivían en Mogilev-Podolsky escaparon, su abuelo murió en Babi Yar durante la ocupación de Kyiv. Esposa: Evgenia Krasnova, hija Darina e hijo Daniil Krasnov.

1978

Graduado en Arte Republicano escuela secundaria ellos. Taras Shevchenko, después de lo cual ingresó al departamento de teatro y escenografía de la facultad de pintura del Instituto Estatal de Arte de Kyiv. Profesor - artista de teatro - Daniil Leader, Artista del Pueblo de la RSS de Ucrania, laureado con el Premio Estatal de la URSS.

Al final del instituto, Boris Reuter ya tenía 18 funciones.

1980

Trabajar en la primera actuación: "Romeo y Julieta" en el teatro de pantomima de Kiev. La obra fue un éxito y duró 5 temporadas.

Después del lanzamiento de Romeo y Julieta, primero tomó un seudónimo y luego cambió oficialmente su apellido.

1985

La primera actuación conjunta con el legendario director del Teatro Dramático Académico Estatal Ruso. L. Ukrainka B. Erin - Obra de V. Rozov "Forever Alive" (escenario del Instituto KITIS).

Entrada al Teatro. Lesia Ukrainka como jefa interina y diseñadora de vestuario.

Trabajar en la obra de A. Dudarev "Private" (director - B. Erin, diseñador de producción - Artista del Pueblo de la URSS, I. Sumbatashvili).

1987

Recibiendo el Premio Estatal de Ucrania que lleva el nombre de T. G. Shevchenko por el diseño de la obra "Entonces ganaremos" de M. Shatrov en el Teatro de Jóvenes Espectadores de Zaporozhye.

1987-1989

Pasantía de dos años en el Teatro de Moscú. Lenin Komsomol en la dirección del Ministerio de Cultura de Ucrania.

Educación en el Instituto de toda la Unión para Estudios Avanzados de Trabajadores Culturales de la URSS en la Facultad de Artistas de Teatros Dramáticos y Teatros Juveniles.

Boris Krasnov se convierte en el artista principal de la asociación de teatro y conciertos Lenkom de Moscú creada bajo la dirección de Alexander Abdulov.

1989-1993

Diseño del Festival Internacional de Cine de Moscú. Diseño de la primera ceremonia de entrega de premios de la Academia Rusa de Cine "Nika". Diseño del concurso Mrs. America en el Teatro de Arte de Moscú, el stand de música rusa para un seminario de música en Nueva York y el desfile de modas de Valentin Yudashkin. El comienzo de la cooperación con Alla Pugacheva (reuniones de Navidad).

1992

Establecimiento de Krasnov Design, la empresa escenográfica líder en Rusia.

1996-2004

Diseño del Primer Festival-Concurso Mundial de Artes Circenses "Oso de Oro" en la Plaza Roja de Moscú. Diseño de la Ceremonia de Apertura de los VI Campeonatos del Mundo de Atletismo en el Estadio Central "Kolomarmaros" (Atenas).

Desde 2000, Boris Krasnov ha sido diseñador de producción para el Palacio Estatal del Kremlin.

En 2004, Boris Krasnov se convirtió en el director artístico del FORUM HALL, un importante complejo de conciertos y presentaciones creado en Moscú.

2007

La Academia Rusa de las Artes, sobre la base de su Carta, por decisión del Presidium del 14 de junio de 2007, eligió a Boris Krasnov Miembro Honorario de la Academia.

2010

Boris Krasnov es el director artístico, el autor del concepto y la idea principal para el diseño del pabellón ruso en la Exposición Universal Mundial "EXPO-2010", que recibió un premio de plata por la divulgación completa del tema EXPO: "Mejor ciudad - mejor vida". Según los resultados del Foro Internacional de Diseñadores de Exposiciones en Shenzhen (14.05.2010), Boris Krasnov entró en la lista de los seis mejores diseñadores de exposiciones del mundo.

Progreso

Durante su actividad creativa Boris Krasnov ha implementado más de 3500 proyectos: conciertos, programas de televisión, concursos de prestigio, festivales, presentaciones, ceremonias y más.

Boris Krasnov colabora con casi todos los principales artistas pop rusos: Lyudmila Gurchenko, Alla Pugacheva, Valery Leontiev, Philip Kirkorov, Iosif Kobzon, Lev Leshchenko, Laima Vaikule, Larisa Dolina, Irina Allegrova, Alexander Malinin, Irina Shvedova, Igor Demarin, Valery Meladze, Alexander Rosenbaum y muchos otros.

Entre las estrellas asociadas extranjeras se encuentran artistas tan populares como: Elton John (Elton John), Eros Ramazzotti (Eros Ramazzotti), Sarah Brightman (Sara Brightman), Chris Norman (Chris Norman), los grupos "Gipsy King" y "Deep Purple". "Modern Talking", "Abba", "Albano", etc.

Boris Krasnov participó en el diseño de representaciones de los principales teatros de Rusia, entre ellos: el Teatro de Arte de Moscú. A. P. Chekhov, Teatro Académico "Opereta de Moscú", teatro de cabaret " Murciélago”, “Nueva Ópera”, Teatro de la Sátira, Teatro “Escuela de Juego Moderno”, etc.

algunos proyectos

• 167 representaciones en los principales teatros antigua URSS(1980 - la primera representación de "Romeo y Julieta" en Kyiv).
• Cine-concierto de Lyudmila Gurchenko "I Love"
• "Reuniones navideñas de Alla Pugacheva" (1991, 1992, 1993, 1997, 2001, 2009).
• Festival de música "Jurmala 92"
• Concierto de Maya Plisetskaya y las "estrellas" del ballet ruso "Straight from the Bolshoi", City Center. Estados Unidos, Nueva York, 1996.
• Super espectáculo Valery Leontiev "En el camino a Hollywood". Moscú, State Central Concert Hall "Rusia", marzo de 1996
• Ceremonia de apertura de los VI Campeonatos del Mundo de Atletismo. Grecia, Atenas, 1997.
• "Leyenda viviente Ray Charles en Moscú", concierto de aniversario en honor al 70 aniversario. Rusia, Moscú, 2000.
• Programa de Valery Leontiev "Planeta sin nombre". Moscú, State Central Concert Hall "Rusia", abril de 2001
• Musical "Calle 42", 2002.
• 1er Foro Internacional en Memoria de Auschwitz "Deja que mi gente viva" en Cracovia (2005) y 2º Foro Internacional en Memoria de Babi Iar en Kyiv (2006).
• 10º Foro Económico Internacional de San Petersburgo, 2006.
• Presentación del proyecto "Sochi - 2014" en el marco del 11º Foro Económico Internacional de San Petersburgo. San Petersburgo, Londres, Guatemala (2007).
• Programa deportivo internacional "Sochi - Hora de ganar", 2007.
• Octava Internacional Festival de Música"9 mil millones de toneladas de petróleo". Rusia, Khanty-Mansiysk, 2008.
• Eventos solemnes dedicados al 450 aniversario de Astrakhan. Rusia, 2008.
• "Día de la ciudad de Astaná". Kazajstán, 2009.
• Espectáculo de aniversario de Alla Pugacheva "Sueños de amor". Rusia, 2009.
• Eventos solemnes dedicados al 150 aniversario de Vladivostok. Rusia, 2010.
• Exposición Universal Mundial "EXPO-2010" en Shanghai. China, 2010.
• Exposición Nacional Rusa en París. Francia, 2010.
• Stand de KSK en la exposición internacional de inversión "MIPIM-2011" en Cannes. EL GRAN PREMIO. Francia, 2011.
• Noche de gala dedicada al 70 aniversario de la tragedia de Babi Yar. Ucrania, Kyiv, 2011.
• Super espectáculo de Philip Kirkorov "DruGoy" en el Palacio del Kremlin. Rusia, 2011.
• Eventos de aniversario dedicados al 170 aniversario de Sberbank de Rusia. Rusia, Moscú, 2011.
• Noche de gala en honor al 20 aniversario de la Federación de Fútbol de Ucrania. Ucrania, Kyiv, 2011.

premios y galardones

1. Ganador del Gran Premio en la exposición internacional de inversión "MIPIM-2011" en Cannes. Francia, 2011.
2. Ganador del premio de plata por el pabellón ruso en la Exposición Universal Mundial "EXPO-2010" en Shanghai. China, 2010.
3. Ganador del Gran Premio del festival de cine para televisión Golden Astrolabe por su trabajo en la película Moscow Melodies (Montreux, Suiza, 1989).
4. Ocho veces ganador del premio nacional ruso "Ovación" en el campo del espectáculo y la música popular en las siguientes categorías: ("Mejor diseñador de producción"; "Mejor espectáculo en las salas de conciertos del país"; "Mejor empresa de diseño de escenarios del año "; "Mejor diseñador de producción" (por diseño artístico del Primer Festival Mundial de Arte Circense "Oso de Oro"); "Mejor escenógrafo").
5. Múltiple ganador del premio "Persona del año" en la nominación "Diseñador del año" (1995, 1997, 2000).
6. Ganador del concurso ruso "Gerente del año" en la nominación "Cultura" (1998).
7. Laureado del Premio Moscú en el campo de la literatura y el arte por el diseño de la obra para niños "Ali Baba y los cuarenta ladrones" en el Teatro Académico Estatal. E. Vakhtangov.
8. Laureado del premio "Gente de Negocios" en la nominación "Espectáculo y Negocios" (2004).
9. Laureado del premio nacional profesional en el campo de las tecnologías del espectáculo "SHOWTEX AWARDS 2005".
10. Ganador del premio especial "SHOWTEX 2006".

Membresía en comunidades profesionales.

1. Miembro de la Comisión Académica Superior del Premio Nacional “Ovación” en el ámbito del espectáculo y la música popular.
2. Laureado del concurso internacional "Pilar" (2006).
3. Miembro Honorario de la Academia Rusa de las Artes (2007).
4. Miembro del Sindicato de Trabajadores del Teatro de Rusia (1979).
5. Miembro unión internacional artistas del escenario.
6. Miembro de la Asociación de Artistas Teatrales.
7. Miembro de la Unión de Diseñadores de Rusia.

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notas

Literatura

• I. Timokhova / Boris Krasnov. - M.: - Ed. "Diseño Krasnov", 2002-280 páginas, 168 páginas con ilustraciones.
• Boris Krasnov / "El mismo Krasnov". - M.: - AST; San Petersburgo: Astrel-SPb, 2007. - 159 p., 32 p. enfermo.

Enlaces

Un extracto que caracteriza a Krasnov, Boris Arkadyevich

De pronto todo se agitó, la multitud empezó a hablar, se movió, se separó de nuevo, y entre las dos filas separadas, al son de la música, entró el soberano. Detrás de él estaban el dueño y la señora. El emperador caminó rápidamente, inclinándose a derecha e izquierda, como si tratara de deshacerse de este primer minuto de la reunión lo antes posible. Los músicos tocaban polaco, conocido entonces por las palabras compuestas en él. Estas palabras comenzaron: "Alejandro, Isabel, nos deleitas ..." El soberano entró en la sala de estar, la multitud corrió hacia las puertas; varias caras con expresiones cambiadas se apresuraron de un lado a otro. La multitud volvió a retirarse de las puertas del salón, en el que apareció el soberano, hablando con la anfitriona. Un joven con mirada confusa avanzaba hacia las damas, pidiéndoles que se hicieran a un lado. Algunas damas con rostros que expresaban un completo olvido de todas las condiciones del mundo, echando a perder sus baños, se agolparon hacia adelante. Los hombres comenzaron a acercarse a las damas y se alinearon en parejas polacas.
Todo se separó, y el emperador, sonriendo y fuera de tiempo llevando de la mano a la dueña de la casa, salió por las puertas del salón. Lo siguió el propietario con M.A. Naryshkina, luego enviados, ministros, varios generales, a quienes Peronskaya llamaba incesantemente. Más de la mitad de las damas tenían caballeros y caminaban o se preparaban para ir a Polskaya. Natasha sintió que se quedó con su madre y Sonya entre la parte más pequeña de las damas empujadas contra la pared y no tomadas en Polskaya. Estaba de pie con sus esbeltos brazos bajados, y con un pecho moderadamente elevado, ligeramente definido, conteniendo la respiración, con ojos brillantes y asustados, miraba hacia adelante, con una expresión de disposición para la mayor alegría y el mayor dolor. No estaba interesada ni en el soberano ni en todas las personas importantes que señaló Peronskaya; solo pensó: "¿es realmente que nadie se me acercará, es realmente que no bailaré entre los primeros, es es posible que todos estos hombres que ahora, parece que no me ven, pero si me miran, me miran con tal expresión, como si dijeran: ¡Ah! no es ella, así que no hay nada que ver. ¡No, no puede ser!" pensó. “Deben saber cómo quiero bailar, qué tan bien bailo y qué divertido será para ellos bailar conmigo”.
Los sonidos del polaco, que se habían prolongado durante bastante tiempo, ya empezaban a sonar tristes, un recuerdo en los oídos de Natasha. Ella quería llorar. Peronskaya se alejó de ellos. El conde estaba en el otro extremo del pasillo, la condesa, Sonya y ella estaban solos como en un bosque en esta multitud extraña, sin interés e innecesaria para nadie. El príncipe Andrei pasó junto a ellos con una dama, aparentemente sin reconocerlos. El apuesto Anatole, sonriendo, le dijo algo a la dama que conducía y miró el rostro de Natasha con la mirada con la que miran las paredes. Boris pasó junto a ellos dos veces y cada vez se dio la vuelta. Berg y su esposa, que no estaban bailando, se acercaron a ellos.
Este acercamiento familiar aquí, en el baile, le pareció insultante a Natasha, como si no hubiera otro lugar para las conversaciones familiares excepto en el baile. No escuchó ni miró a Vera, que le decía algo sobre su vestido verde.
Finalmente, el soberano se detuvo junto a su última dama (bailaba con tres), la música cesó; el ayudante preocupado corrió hacia los Rostov, pidiéndoles que se mudaran a otro lugar, aunque estaban parados contra la pared, y los sonidos distintos, cautelosos y fascinantemente medidos de un vals resonaron desde el coro. El emperador miró el salón con una sonrisa. Pasó un minuto y nadie empezó todavía. El ayudante del director se acercó a la condesa Bezukhova y la invitó. Levantó la mano, sonriendo, y la posó, sin mirarlo, sobre el hombro del ayudante. El ayudante del director, un maestro de su oficio, con confianza, pausado y mesurado, abrazando con fuerza a su dama, partió con ella primero en un camino deslizante, a lo largo del borde del círculo, en la esquina del pasillo, agarró su mano izquierda, la volteó, y por el sonido cada vez más rápido de la música, sólo midió los chasquidos de las espuelas de los rápidos y ágiles pies del edecán, y cada tres tiempos en el giro, el ondeante vestido de terciopelo de su señora parecía flamear. hasta. Natasha los miró y estuvo a punto de llorar porque no era ella quien bailaba esta primera ronda del vals.
El príncipe Andrei, con su uniforme blanco de coronel (para la caballería), con medias y botas, vivo y alegre, se encontraba al frente del círculo, no lejos de los Rostov. El barón Firgof le habló de mañana, la primera reunión propuesta Consejo de Estado. El príncipe Andrei, como persona cercana a Speransky y que participa en el trabajo de la comisión legislativa, podría dar información correcta sobre la reunión de mañana, sobre la cual hubo varios rumores. Pero no escuchó lo que le decía Firgof, y miró primero al soberano, luego a los señores que estaban a punto de bailar, que no se atrevían a entrar en el círculo.
El príncipe Andrei miró a estos caballeros y damas, tímidos en presencia del soberano, muriendo del deseo de ser invitados.
Pierre se acercó al príncipe Andrei y le agarró la mano.
- Siempre bailas. Aquí está mi protegida [favorita], la joven Rostova, invítala, - dijo.
- ¿Donde? preguntó Bolkonsky. "Lo siento", dijo, volviéndose hacia el barón, "terminaremos esta conversación en otro lugar, pero en el baile tenemos que bailar". - Dio un paso adelante, en la dirección que le indicó Pierre. El rostro desesperado y desvanecido de Natasha llamó la atención del príncipe Andrei. La reconoció, adivinó sus sentimientos, se dio cuenta de que era una principiante, recordó su conversación en la ventana y con una expresión alegre se acercó a la condesa Rostova.
“Permítanme presentarles a mi hija”, dijo la condesa, sonrojándose.
"Tengo el placer de conocerte, si la condesa me recuerda", dijo el príncipe Andrei con una reverencia cortés y baja, contradiciendo por completo los comentarios de Peronskaya sobre su rudeza, acercándose a Natasha y levantando la mano para abrazar su cintura incluso antes de que él Terminó la invitación a bailar. Sugirió una gira de vals. Esa expresión que se desvanecía en el rostro de Natasha, lista para la desesperación y el deleite, de repente se iluminó con una sonrisa feliz, agradecida e infantil.
"Te he estado esperando durante mucho tiempo", como si dijera esta niña asustada y feliz, con su sonrisa que brotaba de las lágrimas listas, levantando la mano sobre el hombro del príncipe Andrei. Eran la segunda pareja en entrar al círculo. El príncipe Andrei fue uno de los mejores bailarines de su tiempo. Natasha bailó magníficamente. Sus pies en zapatos de raso de salón de baile hicieron su trabajo rápida, fácilmente e independientemente de ella, y su rostro brilló con el deleite de la felicidad. Su cuello y brazos desnudos eran delgados y feos. Comparados con los hombros de Helen, sus hombros eran delgados, su pecho indefinido, sus brazos delgados; pero Helen ya parecía tener el barniz de todas las miles de miradas que se deslizaron por su cuerpo, y Natasha parecía una niña que se desnudaba por primera vez, y que se avergonzaría mucho si no le hubieran asegurado que era tan necesario
Al príncipe Andrei le encantaba bailar, y queriendo deshacerse rápidamente de las conversaciones políticas e inteligentes con las que todos se dirigían a él, y queriendo romper rápidamente este molesto círculo de vergüenza formado por la presencia del soberano, fue a bailar y eligió a Natasha. , porque Pierre se la señaló y porque fue la primera de las mujeres bonitas que le llamó la atención; pero tan pronto como él abrazó este cuerpo delgado y móvil, y ella se acercó tanto a él y le sonrió tan cerca, el vino de sus encantos lo golpeó en la cabeza: se sintió revivido y rejuvenecido cuando, recuperando el aliento y dejándola , se detuvo y comenzó a mirar a los bailarines.

Boris Krasnov es un vívido ejemplo de la versatilidad del talento. Es un aclamado diseñador, artista de teatro y hombre de negocios. Durante su actividad creativa, Krasnov ha acumulado una impresionante colección de premios y títulos. Como diseñador de producción, ganó 8 veces el premio Russian Ovation. Gracias a su talento, el público vio más de 3500 proyectos coloridos. Estas eran las fiestas desfiles de moda, conciertos, presentaciones y programas de televisión. La actividad de diseño de Krasnov se destaca no solo en su tierra natal, sino que su nombre está incluido en la lista de los seis mejores diseñadores de exposiciones del mundo.

Biografía de Boris Krasnov

Boris Reuter nació el 22 de enero de 1961 en Kyiv, Ucrania. Posteriormente, tomó el apellido de su madre: Krasnov. El padre del niño estaba a cargo del departamento de construcción de una gran empresa. Boris heredó su talento creativo de su madre, diseñadora de moda. El niño hizo su elección temprano. camino de la vida. Estudió en una escuela de arte y luego ingresó al Instituto Estatal de Arte de Kyiv. El joven eligió la especialidad de decorador de teatro. Durante el período de estudio, diseñó 18 espectáculos.

El primer premio importante es el Premio Estatal de Ucrania, el joven decorador lo recibió por la producción de "So We Will Win". El auge de la carrera del diseñador comenzó con el traslado a Moscú (1987). Ocupa el cargo de artista principal de la asociación de teatro y conciertos Lenkom. En 1992, el decorador adquiere una gran experiencia laboral y crea su propia empresa, Krasnov Design. La vida del talentoso diseñador estaba completamente programada, trabajó con los principales teatros de nuestro país, cerca y lejos del extranjero.

Boris Arkadyevich es un decorador de conciertos de moda. Celebridades usaron sus servicios el mundo del espectáculo ruso Gente: Valery Leontiev, Alla Pugacheva, Laima Vaikule, Philip Kirkorov, Larisa Dolina, Valery Syutkin. Es diseñador permanente de las "Reuniones navideñas" de Pugacheva. El talentoso escenógrafo trabajó con Elton John, Chris Norman. A Krasnov se le confían los puestos de mayor responsabilidad: en 2004 dirige el FORUM HALL, donde se llevan a cabo importantes celebraciones y presentaciones. Tres años más tarde, el decorador es elegido Miembro Honorario de la Academia Rusa de las Artes.

Vida personal de Boris Krasnov

El diseñador y empresario Boris Krasnov tuvo suerte en su vida personal. Conoció a su otra mitad mientras decoraba el salón para mostrar la colección de Yudashkin. La modelo Evgenia Gurini no pudo resistir el encanto del artista. Después del nacimiento de los niños, la hija de Daria y el hijo de Daniel, Evgenia dejó su carrera como modelo. La pareja está junta, a pesar de todas las pruebas del destino.

1961

Boris Arkadyevich Roiter nació el 22 de enero de 1961 en Kyiv, en Pechersk. Padre: Arkady Alexandrovich, jefe del departamento de construcción de capital de la empresa Electronmash en Kyiv. Madre: Nata Borisovna es miembro de la Unión de Artistas, trabajó como diseñadora de moda en jefe en la fábrica de prendas de punto Kiyanka. Durante los años de la guerra, los padres fueron evacuados a Kazajstán y Perm. Sus parientes que vivían en Mogilev-Polsky escaparon, su abuelo murió en Babi Yar después de la ocupación de Kyiv.

1978

Se graduó de la Escuela de Arte Republicano. Taras Shevchenko, después de lo cual ingresó al departamento de teatro y escenografía de la facultad de pintura del Instituto Estatal de Arte de Kyiv. Profesor - artista de teatro - Daniil Leader, Artista del Pueblo de la RSS de Ucrania, laureado con el Premio Estatal de la URSS.

Al final del instituto, Boris Reuter ya tenía 18 funciones.

1980

Trabajar en la primera actuación: "Romeo y Julieta" en el teatro de pantomima de Kiev. La obra fue un éxito y duró 5 temporadas.

Después del lanzamiento de Romeo y Julieta, primero tomó un seudónimo y luego cambió oficialmente su apellido, ya que el judío, en sus palabras, “estropeó los carteles de la Ucrania antisemita”.

1985

La primera actuación conjunta con el legendario director del Teatro Dramático Académico Estatal Ruso. L.Ukrainka B.Erin - Obra de V.Rozov "Forever Alive" (escenario del Instituto KITIS).

Entrada al Teatro. Lesia Ukrainka como jefa interina y diseñadora de vestuario.

Trabajar en la obra de teatro de A. Dudarev "Private Soldiers" (director - B. Erin, diseñador de producción - Artista del Pueblo de la URSS, I. Sumbatashvili).

1987

Recibo del Premio Estatal de Ucrania que lleva el nombre de T. G. Shevchenko por el diseño de la obra "Entonces ganaremos" de M. Shatrov en el teatro del joven espectador de Zaporozhye.

1987-1989

Pasantía de dos años en el Teatro de Moscú. Lenin Komsomol en la dirección del Ministerio de Cultura de Ucrania.

Educación en el Instituto de toda la Unión para Estudios Avanzados de Trabajadores Culturales de la URSS en la Facultad de Artistas de Teatros Dramáticos y Teatros Juveniles.

Boris Krasnov se convierte en el artista principal de la asociación creada de teatro y conciertos de Moscú "Lenkom" bajo la dirección de Alexander Abdulov.

1989-1993

Diseño del Festival Internacional de Cine de Moscú. Diseño de la primera ceremonia de entrega de premios de la Academia Rusa de Cine "Nika". Diseño del concurso Mrs. America en el Teatro de Arte de Moscú, el stand de música rusa para un seminario de música en Nueva York y el desfile de modas de Valentin Yudashkin. Comienzo de la cooperación con Alla Pugacheva (encuentros de Navidad).

1992

Establecimiento de Krasnov Design, la empresa escenográfica líder en Rusia.

1996-2004

Diseño del Primer Festival-Concurso Mundial de Artes Circenses "Oso de Oro" en la Plaza Roja de Moscú. Diseño de la Ceremonia de Apertura de los VI Campeonatos del Mundo de Atletismo en el Estadio Central "Kolomarmaros" (Atenas).

Desde 2000, Boris Krasnov ha sido diseñador de producción para el Palacio Estatal del Kremlin.

En 2004, Boris Krasnov se convirtió en el director artístico del FORUM HALL, un importante complejo de conciertos y presentaciones creado en Moscú.

2007

La Academia Rusa de las Artes, sobre la base de su Carta, por decisión del Presidium del 14 de junio de 2007, eligió a Boris Krasnov Miembro Honorario de la Academia.

2010

Boris Krasnov es el director artístico, el autor del concepto y la idea principal para el diseño del pabellón ruso en la Exposición Universal Mundial "EXPO-2010", que recibió un premio de plata por la divulgación completa del tema EXPO: "Mejor ciudad - mejor vida". Según los resultados del Foro Internacional de Diseñadores de Exposiciones en Shenzhen (14.05.2010), Boris Krasnov entró en la lista de los seis mejores diseñadores de exposiciones del mundo.

2011

Boris Krasnov se convierte en decano de la facultad de diseño de la Academia Rusa economía nacional y servicio público bajo el presidente de la Federación Rusa.

El 9 de septiembre de 2011, Boris Krasnov y sus presuntos cómplices fueron detenidos cumplimiento de la ley bajo sospecha de extorsión, ya que, según la investigación, exigieron reescribir el capital autorizado de la empresa Inconnect bajo la amenaza de difundir información desacreditadora del propietario. Unas horas más tarde, el decorador fue puesto en libertad bajo fianza de 5 millones de rublos. Cuatro de sus presuntos cómplices fueron detenidos.

Progreso

Durante su actividad creativa, Boris Krasnov ha implementado más de 3500 proyectos: conciertos, programas de televisión, concursos de prestigio, festivales, presentaciones, ceremonias y más.

Boris Krasnov colabora con casi todos los principales artistas pop rusos: Alla Pugacheva, Valery Leontiev, Philip Kirkorov, Iosif Kobzon, Lev Leshchenko, Laima Vaikule, Larisa Dolina, Irina Allegrova, Alexander Malinin, Irina Shvedova, Igor Demarin, Valery Meladze, Alexander Rosenbaum y muchos otros.

Entre las estrellas asociadas extranjeras se encuentran artistas tan populares como: Elton John (Elton John), Eros Ramazzotti (Eros Ramazzotti), Sarah Brightman (Sara Brightman), Chris Norman (Chris Norman), los grupos "Gipsy King" y "Deep Purple". Modern Talking", "Abba", "Albano", etc.

Boris Krasnov participó en el diseño de representaciones de los principales teatros de Rusia, entre ellos: el Teatro de Arte de Moscú. A.P. Chekhov, Teatro Académico "Opereta de Moscú", Teatro de Cabaret "El Murciélago", "Nueva Ópera", Teatro de Sátira, Teatro "Escuela de Juego Moderno", etc.

algunos proyectos

• 167 representaciones en los principales teatros de la antigua URSS (1980 - la primera representación de "Romeo y Julieta" en Kyiv).
• "Reuniones navideñas de Alla Pugacheva" (1991, 1992, 1993, 1997, 2001, 2009).
• Concierto de Maya Plisetskaya y las "estrellas" del ballet ruso "Straight from the Bolshoi", City Center. Estados Unidos, Nueva York, 1996.
• Ceremonia de apertura de los VI Campeonatos del Mundo de Atletismo. Grecia, Atenas, 1997.
• "Leyenda viviente Ray Charles en Moscú", concierto de aniversario en honor al 70 aniversario. Rusia, Moscú, 2000.
• Musical "Calle 42", 2002.
• 1er Foro Internacional en Memoria de Auschwitz “Deja que mi gente viva” en Cracovia (2005) y 2º Foro Internacional en Memoria de Babi Iar en Kyiv (2006).
• 10º Foro Económico Internacional de San Petersburgo, 2006.
• Presentación del proyecto "Sochi - 2014" en el marco del 11º Foro Económico Internacional de San Petersburgo. San Petersburgo, Londres, Guatemala (2007).
• Programa deportivo internacional "Sochi - Hora de ganar", 2007.
• VIII Festival Internacional de Música "9 mil millones de toneladas de petróleo". Rusia, Khanty-Mansiysk, 2008.
• Eventos solemnes dedicados al 450 aniversario de Astrakhan. Rusia, 2008.
• "Día de la ciudad de Astaná". Kazajstán, 2009.
• Espectáculo de aniversario de Alla Pugacheva "Sueños de amor". Rusia, 2009.
• Eventos solemnes dedicados al 150 aniversario de Vladivostok. Rusia, 2010.
• Exposición Universal Mundial "EXPO-2010" en Shanghai. China, 2010.
• Exposición Nacional Rusa en París. Francia, 2010.
• Stand de KSK en la exposición internacional de inversión "MIPIM-2011" en Cannes. EL GRAN PREMIO. Francia, 2011.
• Noche de gala dedicada al 70 aniversario de la tragedia de Babi Yar. Ucrania, Kyiv, 2011.
• Super espectáculo de Philip Kirkorov "DruGoy" en el Palacio del Kremlin. Rusia, 2011.
• Eventos de aniversario dedicados al 170 aniversario de Sberbank de Rusia. Rusia, Moscú, 2011.
• Noche de gala en honor al 20 aniversario de la Federación de Fútbol de Ucrania. Ucrania, Kyiv, 2011.

premios y galardones

1. Ganador del Gran Premio en la exposición internacional de inversión "MIPIM-2011" en Cannes. Francia, 2011.
2. Ganador del premio de plata por el pabellón ruso en la Exposición Universal Mundial "EXPO-2010" en Shanghai. China, 2010.
3. Ganador del Gran Premio del festival de cine para televisión Golden Astrolabe por su trabajo en la película Moscow Melodies (Montreux, Suiza, 1989).
4. Ocho veces ganador del premio nacional ruso "Ovación" en el campo del espectáculo y la música popular en las siguientes categorías: ("Mejor diseñador de producción"; "Mejor espectáculo en las salas de conciertos del país"; "Mejor empresa de diseño de escenarios del año "; "Mejor diseñador de producción" (por diseño artístico del Primer Festival Mundial de las Artes del Circo "Oso de Oro"); "Mejor director-escenógrafo").
5. Múltiple ganador del premio "Persona del año" en la nominación "Diseñador del año" (1995, 1997, 2000).
6. Ganador del concurso ruso "Gerente del año" en la nominación "Cultura" (1998).
7. Laureado del Premio Moscú en el campo de la literatura y el arte por el diseño de la obra para niños "Ali Baba y los cuarenta ladrones" en el Teatro Académico Estatal. E. Vakhtangov.
8. Laureado del premio "Gente de Negocios" en la nominación "Espectáculo y Negocios" (2004).
9. Laureado del premio nacional profesional en el campo de las tecnologías del espectáculo "SHOWTEX AWARDS 2005".
10. Ganador del premio especial "SHOWTEX 2006".

Membresía en comunidades profesionales.

1. Miembro de la Comisión Académica Superior del Premio Nacional “Ovación” en el ámbito del espectáculo y la música popular.
2. Laureado del concurso internacional "Pilar" (2006).
3. Miembro Honorario de la Academia Rusa de las Artes (2007).
4. Miembro del Sindicato de Trabajadores del Teatro de Rusia (1979).
5. Miembro de la Unión Internacional de Trabajadores de Variedades.
6. Miembro de la Asociación de Artistas Teatrales.
7. Miembro de la Unión de Diseñadores de Rusia.

Conocido escenógrafo, diseñador y productor, galardonado con numerosos premios, Boris Krasnov diseñó una gran cantidad de espectáculos, festivales de cine, ceremonias de entrega de premios, concursos de belleza, desfiles de moda, en 1992 creó la empresa de diseño de escenarios Krasnov Design, en un tiempo corto se convirtió en el líder en Rusia.

En total, Boris Arkadievich tiene más de tres mil quinientos proyectos y cooperación con destacados artistas pop rusos y extranjeros. Pero la esposa de Boris Krasnov, la ex modelo Evgenia Gurini, participó en el diseño de su apartamento. Se dedicó enteramente a su familia, y con negocio de modelaje se separó después del nacimiento de los niños: la hija Darina y el hijo Daniel.

Evgenia acordó con su esposo que no iría a las presentaciones que él hace, porque para él esto es trabajo, y no descanso y entretenimiento, como para los demás, por lo que considera superflua su presencia en estos eventos. A Evgenia le encanta cuidar la casa y los niños más que asistir a varias fiestas seculares, de las que ya logró cansarse mientras trabajaba como modelo.

En la foto - Boris Krasnov con su esposa.

La esposa de Boris Krasnov se metió en este negocio después de servir en una ambulancia. Cuando estaba en la escuela, soñaba con conectar su vida con la medicina, por lo que ingresó a la escuela de medicina, y después de eso trabajó durante dos años en una ambulancia, y se dio cuenta de que este trabajo era demasiado duro para ella, no solo físicamente, sino también psicológicamente y decidió irse.

Evgenia vino al taller experimental de All-Union House of Models con un amigo, y aunque la selección en el modelo ya había pasado, se notó y se fue a trabajar. A partir de ese momento, comenzó una vida completamente diferente para la niña. Pronto se convirtió en la modelo favorita de Vyacheslav Zaitsev. Mientras trabajaba como modelo, Evgenia logró casarse con un italiano, de quien recibió el apellido Gurini.

En la foto - con su hija Darina

Evgenia Gurini conoció a su segundo esposo, Boris Krasnov, en uno de los espectáculos; Yudashkin lo invitó a decorar el salón. Su primer encuentro estuvo marcado por una disputa sobre el paisaje: no estaban de acuerdo con su selección. Entonces todavía estaba casada, se iba a mudar a otro país, pero su relación con Krasnov cambió por completo su vida personal. Evgenia no pudo resistir el hermoso cortejo romántico de Krasnov: pintó docenas de sus retratos, los llenó de flores, permaneció inactivo durante horas en su balcón y pudo lograr el amor de Evgenia.

En la foto - con su esposa (izquierda)

La esposa de Boris Krasnov dice que son opuestos en todo: el ritmo de vida, los gustos, prefieren diferentes tipos recreación. Perciben a las personas de manera diferente: si Evgenia divide a todos en buenos y malos, entonces Boris Arkadyevich ve a una persona en medios tonos. Debido a este desajuste, Gurini nunca pensó que se casaría con Krasnov, pero este evento sucedió y se convirtió en uno de los más felices de su biografía. Jugaron una boda modesta en un pequeño restaurante, después de lo cual casi nada ha cambiado en sus vidas. Esto continuó hasta el nacimiento de los niños: cuando nació una hija, Evgenia dejó el trabajo y se dedicó por completo a la familia y los intereses de su esposo.

Nació el 22 de enero de 1961 en Kiev. Padre - Reuter Arkady Alexandrovich (nacido en 1930), era un conocido constructor en Kyiv. Madre: Reuter Nata Borisovna (nacida en 1931), fue miembro de la Unión de Artistas, trabajó como diseñadora de moda en jefe en la fábrica de prendas de punto Kiyanka. Esposa: Evgenia, trabajó durante muchos años como modelo para Vyacheslav Zaitsev, luego para Valentin Yudashkin, actualmente está criando a dos hijos: Darina (nacida en 1992) y Daniel (nacido en 1995).

Con respecto a Boris Krasnov, la declaración más justa es la conocida frase "Self made man" - "un hombre que se hizo a sí mismo". Todavía no tiene 40 años, pero ya es merecidamente famoso, su imagen como escenógrafo líder en el mundo del espectáculo doméstico moderno está fuera de toda duda. El nombre del diseñador Krasnov es bien conocido no solo en Rusia, sino también en Grecia, Estados Unidos, Israel, Alemania...

Hasta el quinto grado, Boris Krasnov estudió en el estudio de modelado y dibujo en el Palacio de los Pioneros de Kiev. Luego se graduó de la Escuela de Arte Republicana que lleva el nombre de T.G. Shevchenko (Kyiv, 1971-1978), el departamento de teatro y escenografía de la facultad de pintura del Instituto Estatal de Arte de Kyiv (1979-1985). Estudió con el famoso artista de teatro soviético Daniil Leader.

Comenzó su actividad laboral y creativa en el Teatro Dramático Académico Ruso del Estado de Kiev, que lleva el nombre de Lesya Ukrainka, donde fue el artista principal interino y diseñador de vestuario (1985-1987). Cabe señalar que el padre de Boris Krasnov era extremadamente escéptico sobre su elección profesional, considerando que la profesión de artista era una ocupación no para un hombre, y su madre, artista profesional, siempre creyó en el éxito de su hijo. Primer éxito representaciones teatrales Krasnov le permitió ganar el reconocimiento de su padre y su madre como una persona plenamente realizada, y el trabajo en el diseño de la obra "Entonces ganaremos" de M. Shatrov en el Teatro de Jóvenes Espectadores en Zaporozhye (1987) fue premiado. el Premio Estatal de Ucrania lleva el nombre de T. G. Shevchenko.

En 1987, con el traslado a Moscú, comenzó una nueva y, quizás, la etapa principal en la vida de Boris Krasnov. Llegó a la capital bajo la dirección del Ministerio de Cultura de Ucrania para una pasantía de dos años. Aquí se convirtió en aprendiz de artista del Teatro de Moscú que lleva el nombre de Lenin Komsomol (1987-1989), al mismo tiempo que se graduó de la facultad de artistas de teatros dramáticos y Teatros Juveniles del Instituto de Formación Avanzada de Trabajadores Culturales de toda la Unión. del Ministerio de Cultura de la URSS. De 1989 a 1991 trabajó como artista principal de la asociación de teatro y conciertos de Moscú "Lenkom" bajo la dirección de Alexander Abdulov. En 1992, Boris Krasnov creó la firma Krasnov Design y se convirtió en su presidente y director artístico. Krasnov Design es ahora la empresa escenográfica líder en Rusia. Su vida se vuelve como una carrera: un trabajo constante antes de lo previsto. Los días se programan por minuto, independientemente de si son entre semana o fines de semana. Puede llegar a casa después de la medianoche y temprano en la mañana estar ya en plena preparación para el combate. Lejos de todos logran mantener ese ritmo: poder administrar un gran equipo de personas, seguir claramente el horario de trabajo, tener en cuenta varios diferentes proyectos y seguir siendo un artista al mismo tiempo.

Detrás de él está el diseño de las representaciones de los principales teatros de Rusia, Azerbaiyán, Bielorrusia: el Teatro de Pantomima de Kyiv (N. Bandello, "Romeo y Julieta", 1980, Kiev), el Teatro de Drama y Comedia (A. Stein, "Hotel" Astoria ", 1985, Kiev), Teatro Dramático Académico Ruso del Estado de Kyiv que lleva el nombre de L. Ukrainka (V. Dozortsev, "Desayuno con Desconocido" y A. Pisemsky, "Depredadores", 1986), Teatro Dramático Académico Estatal de Sverdlovsk ( D. Mamin-Sibiryak, "Gold Miners", 1987), Teatro Dramático Ruso Estatal de Azerbaiyán que lleva el nombre de Samad Vurgun (T. Williams, "Un tranvía llamado deseo", 1987, I. Babel, "Puesta de sol", 1988, Bakú) , Teatro Académico de Chelyabinsk que lleva el nombre de S. Zwilling (G. Ibsen, "Fantasmas", 1988), Teatro Académico de Drama de Gorky que lleva el nombre de M. Gorky (A. Dudarev, "Y hubo un día ... "(" Volcado ") , 1988), Teatro Dramático Académico de Ucrania del Estado de Kyiv que lleva el nombre de I. Franko (V. Merezhko, "Mesa de mujeres en la sala de caza", 1988), Académico de Bielorrusia Teatro que lleva el nombre de Y. Kupala (G. Gorin, "Oración conmemorativa", 1989), Teatro Académico de Vitebsk que lleva el nombre de Y. Kolos (E. Ozheshko, "Jamón", 1990), Teatro Académico de Yaroslavl que lleva el nombre de F. G. Volkova ( E. Ozheshko, "Ham", 1990), teatro de cabaret de Moscú "The Bat" (G. Gurvich, "Leyendo una nueva obra", 1990, G. Gurvich, "Yo "piso" Moscú", 1992), Municipal de Moscú Teatro "Nueva Ópera" (V. Kolobov, "Oh Mozart, Mozart", 1993), Teatro Académico de Sátira de Moscú (A. Buravsky, "¿Tienes otro globo terráqueo"? "Esquizofrenia, o como se decía antes" basada en la novela de M. Bulgakov "El maestro y Margarita", 1994), Teatro de Arte de Moscú que lleva el nombre de Chéjov (S. Dovlatov, "El nuevo americano", 1994), Academia Estatal Teatro "Opereta de Moscú" "(V. Vzorov, "Yanquis siberianos", 1995), Teatro Académico Estatal que lleva el nombre de Evg. Vakhtangov (M. Vorontsov, V. Shalevich, "Ali Baba y 40 ladrones", 1995, Moscú) , el teatro "Escuela de la obra moderna" (Yu. Volkov "Milady" (basado en la novela de A. Dumas "Los tres mosqueteros"), 1997) y muchos otros.

La asombrosa capacidad de trabajo de Boris Krasnov queda ilustrada, por ejemplo, por el hecho de que durante el período de su actividad creativa, desde enero de 1980 hasta la actualidad, ha completado con éxito más de 450 proyectos, incluidos proyectos únicos. Boris Krasnov realizó sus producciones en todo el país: alrededor de 80 presentaciones en Chelyabinsk, Nizhny Novgorod, Moscú, Ekaterimburgo y muchas otras ciudades de Rusia, trabajó en los EE. UU., Portugal, Francia, Grecia ...

Entre los socios de la firma "Krasnov Design" se encuentran las superestrellas del escenario ruso. Fue el autor de la escenografía de "Reuniones navideñas" de A. Pugacheva (SC "Olympic", Moscú, 1991-1992, 1997), conciertos en solitario de A. Pugacheva (GTSKZ "Rusia", 1998), conciertos en solitario de F Kirkorov "Atlantis" (BKZ "October", San Petersburgo, 1992) y "The best, querido, solo para ti" (Madison Square Garden, Nueva York, 1997, Friedrichstadt Palace, Berlín, 1997), concierto en solitario de Samantha Fox (Izhevsk, 1991), T. Gverdtsiteli "Tengo sed de un milagro" (GTSKZ "Rusia", Moscú, 1993) y "Ama con más fuerza ..." (GTSKZ "Rusia", 1998 ), Zh.Aguzarova y el grupo "Bravo" "Bravo - 10 años" (GTSKZ "Rusia", 1993), el grupo "Lesopoval" (GTSKZ "Rusia", 1992), el dúo de cabaret "Academia" "Quieres , pero callas" ( GTsKZ "Rusia", 1994) y "Boda" (GTsKZ "Rusia", 1997), L. Leshchenko "De Leshchenko a Leshchenko" (GTsKZ "Rusia", 1994), A Apina "Limita" (CCG "Rusia", 1994 ), I. Shvedova e I. Demarin "Dos personas caminan alrededor del mundo" (CCG "Rusia", 1994), A. Malinina "Alexander Malinin's Ball" ( State Central Concert Hall "Rusia", M Moscú, 1995) (Sala de Conciertos Central Estatal "Rusia", Moscú, Sala de Conciertos "Oktyabrsky", San Petersburgo, 1996), L. Vaikule y R. Pauls "Laima felicita al Maestro" (Sala de Conciertos Central Estatal "Rusia", 1997), V. Meladze "Vuelvo a brotar en la tierra" (SC "Olympic", 1997), A. Sviridova "Todo es diferente por la noche" (GTsKZ "Rusia", Moscú, Sala de conciertos "Oktyabrsky", San Petersburgo, 1997), I. Ponarovskaya " Una mujer siempre tiene la razón" (GTsKZ "Rusia", 1997), L. Dolina "Te doy Moscú" (Plaza Manezhnaya, 1997), I. Allegrova (GTSKZ "Rusia", 1998), A. Tsoi "Vuelo a nuevos mundos" (Teatro de opereta de Moscú, 1998), M. Shufutinsky "Érase una vez en América" ​​​​(Sala de conciertos central "Rusia", 1998), A. Rosenbaum "Ventanas del alma" (Sala Central de Conciertos "Rusia", Moscú, Sala de Conciertos "Oktyabrsky", San Petersburgo, 1998), Shura (Sala Estatal de Conciertos "Rusia", 25-27 de diciembre de 1998), así como una velada dedicada a Charlie Chaplin ( residencia del embajador de los Estados Unidos "Spaso House", Moscú, 1989), veladas en memoria de Arkady Raikin (Central House of Cinematographer, Moscú, 1991), el concierto de gala "Triunfo de los Ganadores" (SC "Olympiysky", 1992), el concierto-acción "Día Internacional del SIDA" (Moscú Palacio de la Juventud, Moscú). Moscú, 1993), concierto, dedicado al día Independencia de Israel (Sala de Conciertos Central Estatal "Rusia", 1994, 1998), veladas creativas del compositor I. Krutoy (Moscú, 1994, 1997, 1998), concierto "Hit Parade "Arlekino" (Sala de Conciertos Central Estatal "Rusia" , 1994 Maya Plisetskaya y las estrellas del ballet ruso "Straight from the Bolshoi" (City Center, Nueva York, 1996), concierto de gala dedicado al 50 aniversario de la victoria "Only you could, my Russia" (GKD, Moscú , 1995), el concierto "Nuestro hogar es Rusia" (GTsKZ "Rusia", 1996), concierto dedicado al 300 aniversario flota rusa(GKD, Moscú, 1996), una serie de conciertos dedicados al 25 aniversario de la Sala Central de Conciertos del Estado "Rusia" (Sala de Conciertos Central del Estado "Rusia", 9-11.12.1996), el concierto "Sorpresa para Alla Borisovna" (SC "Olympic", Moscú, 04.1997), un concierto de aniversario dedicado al 50 aniversario de la actividad creativa de L. Zykina (GKD, Moscú, 04.1997), una velada de aniversario dedicada al 90 aniversario del Artista del Pueblo de la URSS T. Ustinova (Sala de conciertos que lleva el nombre de P .I. Tchaikovsky, Moscú, 1998), un concierto dedicado al 50 aniversario de V. Vinokur (Sala de conciertos central estatal "Rusia", 1998), un concierto de aniversario dedicado al 60 aniversario del doble campeón olímpico en el boxeo B. Lagutin (Palacio de las Alas de los Soviets, 1998), un concierto dedicado al 80 aniversario de la Liga de Jóvenes Comunistas Leninistas de toda la Unión (GTSKZ "Rusia", 1998), un concierto "Día de la Milicia" (GTSKZ " Rusia", 1996-1998), docenas de otros eventos. Los días 7 y 8 de febrero de 1998 se celebraron veladas creativas y una actuación benéfica del propio Boris Krasnov en la Sala de Conciertos Central del Estado de Rossiya.

Entre trabajos creativos B. Krasnova: programas de televisión, concursos de prestigio, festivales, presentaciones, ceremonias solemnes, etc. etc. Entre ellos se encuentra el concurso "Miss photo-89" (hotel "Eaglet", Moscú, 1989), Competicion internacional belleza "Mrs. America - Mrs. URSS" (Teatro de Arte de Moscú llamado así por M. Gorky, Moscú, 1990), concurso "Elite Red Stars" (World Trade Center, Moscú, 06.1992), Concurso de Música-Festival "Jurmala-92" (Jurmala, 08.1992), concurso de modelos profesionales "Elite Model Look-93" (GKD, Moscú, 1993), concurso-programa de televisión "Morning Star" (MDM, Moscú, 1994-1995, 50 programas), concurso-programa de televisión "Canción del año" (Ostankino, 1993, 1994), Festival Internacional de Cine de Moscú (1989, 1991), Festival Internacional de Teatros de Estudio (Yaroslavl, 1989), festival de música rusa en "Marki-Club" (Nueva York, 1990 ), el Festival de las Artes Estrellas de la Rusia Libre (Palacio de Deportes Zvezdny, Lipetsk, 1992), Festival Internacional de Música " Mercado eslavo(Vitebsk, Bielorrusia, 1994), final Festival Internacional creatividad de las personas con discapacidad "Juntos podemos hacer más" (GTSKZ "Rusia", 02/06/1998), 10 programas competitivos y la final de la temporada KVN-98, el 10º festival KVN-99 en Sochi, la apertura del Temporada KVN-99, competencia KVN "Copa de Moscú" (1998), todas las ceremonias solemnes de presentación de los premios anuales de la Academia de Televisión Rusa "TEFI" (KZ "Pushkinsky", Moscú, desde 1989), una ceremonia dedicada al 60. aniversario de Boris Lagutin (SC "Alas de los soviets", 06.1998), así como la ceremonia: entrega del premio "Mejor bailarina" (1996) y homenaje a los ganadores del Premio Internacional Divino (Teatro Bolshoi de Rusia, 1997), despedida de la selección rusa de fútbol para la Copa del Mundo en los EE. UU. (Sala de Conciertos Central Estatal "Rusia", 1994), celebración del 20 aniversario de la división "Alpha" (MDM, 07.1994), apertura del Torneo Internacional de la Copa Spartak (MDM, 09.1994), la apertura del Torneo Internacional de Ajedrez "Estrellas del Kremlin" (1994, 1995, 1996), la apertura y clausura del Torneo Internacional de Tenis "Copa Kremlin" (1995, 1996), la despedida del Olimpia Equipo nacional ruso a Atlanta (Central House of Cinematographers, Moscú, 07.1996), otorgando el premio "Persona del año" (Metropol Hotel, 12.1996), celebrando el 5º aniversario de Soyuzkontrakt y Lukoil (1996), diseño de estudios para programas de televisión "Estación para un sueño" (ORT, 1992), "Astrolabio nocturno" (ORT, 1993), "Más fácil que simple" (1993), "Lotería rusa" (RTR, 1994 g.), "Siete días de deportes" ( ORT, 1994), "Mirror" (RTR, 1997), "Non-stop New Year" (estudio de televisión para ciclos de transmisión, centro comercial Ostankino, 1997), "Crucigrama de TV" (1997), "Sobre esto" (NTV, 1997), "Hoy" (NTV, 1997), " Televisor antiguo"(NTV, 1997), "Navigator" (TV Center, 1998), programas "Montazh-1,2,3" (TsT, 1988-1989), el programa "Music on the Air", dedicado al 125 aniversario de P.I. Tchaikovsky, (VAZ Music Center, Togliatti, 1990), película para televisión "Moscow Melodies" (1989), largometraje L. Gurchenko "I Love" (1993), presentaciones del periódico "Top Secret" (Central House of Cinematographer, 1991), la compañía yugoslava "Pliva" (GKD, 1992), perfume "Alla" (GTSKZ "Rusia" , 1992), "Nezavisimaya Gazeta" (Central House of Cinematographer, 1992), la Unión Internacional de Trabajadores de Variedades "We are the Stage" (GTsKZ "Russia", 1992), la edición rusa "Penthouse" (World Trade Center, Moscú, 1993), MTV (SC "Olympiyskiy", Moscú, 1993), juego popular de televisión "Russian Lotto" (hotel "Eaglet", Moscú, 1994), libros de Yu.M. Luzhkov "Somos tus hijos, Moscú" (GTsKZ "Rusia", 1996), la empresa "Peugeot" (Niños Teatro musical Natalia Sats, Moscú, 1997), el proyecto de la compañía "May Tea" - "Time - May" (Grand Club "Beijing", Moscú, 1998) y decenas de otros.

Además, B. Krasnov trabaja en el campo del diseño de interiores, diseño industrial, diseño de exposiciones y diseño de vestuario. Entre sus clientes se encuentran los restaurantes "Metropol" (Nueva York, 1991), "Embajador" (1993), "Patrón" (1994), "Bajo el piano" (1994), "Tropicana", "Mario", "El lago de los cisnes". ", "Jamaica", "Tiflis" (1999), centros comerciales y tiendas "Stolypin", "007" (1993), "Koti", "Milán", "Lindt" (1996), "Puma" (1996), "M1", boutique "Gianni Versace" (1994), clubes " Arlekino", "Jamaica" (1998), "Golden Apple" (1995, Alma-Ata), "Peter Assembly" (1995), "Monolith", centro de entretenimiento "Madame Sophie" (1995), club de prensa de la editorial "Moscow News" (1998), firmas "Intourtrans", "PEUGEOT", "Mersedes Benz", "Dovgan", "Rot Front", May Tea, BIZ Enterprises y muchos otros. Ha diseñado stands en diversas exposiciones internacionales, entre ellos el stand "Música rusa" en el "New Music Seminar" (Nueva York, 1991), los stands de las firmas "Alla", "Soyuzteatr" en "MIDEM-91" (Cannes, 1991), así como la empresa "BIZ Enterprises" en "MIDEM-91,92,93" (Cannes, 1991-1993), el pabellón de exposiciones de la empresa "UKS" (Londres, 16/11/98-11/ 20/98). En la ciudad de Hamburgo (Alemania) se encuentra una exposición permanente de la oficina de representación en el exterior de la empresa “Dovgan”, diseñada por B. Krasnov en 1998.

Trabaja con éxito en el campo del vestuario de concierto y teatro. Desde hace varios años colabora con la firma Vali-Moda, realizando sus presentaciones en Moscú (1990), París (1990), Beverly Hills, Hilton, Los Ángeles (1991) y Jerusalén.

Boris Krasnov combina tres encarnaciones a la vez: artista, escenógrafo y director. Lo principal en el trabajo, al mismo tiempo, sigue siendo un credo inquebrantable: hacerlo bien. De ahí el enfoque creativo individual de cada persona o proyecto.

Boris Krasnov ha adquirido una experiencia única en la decoración de fiestas callejeras y eventos públicos. Entre las que destacan: la presentación del Escudo de la ciudad de Moscú (Calle Noviy Arbat, Moscú, 1994), "Santa Pascua en Tverskaya" (Moscú, 1994), "Navidad en Tverskaya" (Moscú, 1995) , "Día del conocimiento" (TsPKiO llamado así por Gorky, Moscú, 1995), Día de Moscú (Vasilyevsky Spusk, 1995), procesión solemne "Hay una fiesta en nuestra calle" (decoración del paso de la columna de manifestantes del Distrito Este en la celebración del 850 aniversario de Moscú, el tema "Metro", Moscú, 1997), Fiesta "Hanukkah" (Plaza Pushkinskaya, Moscú, 1997).

Su trabajo hito fue el diseño del Primer Festival-Concurso Mundial de Arte Circense "Oso de Oro" en la Plaza Roja de Moscú (1996). idea para construir plaza principal países de 13 arenas-pabellones de circo (cada uno de 12 metros de alto, 25 de ancho) - una idea loca, audaz y difícil - inspiró al artista. Cada uno de los pabellones construidos simbolizaba uno de los puntos geográficos donde nacieron los cimientos del circo moderno. También estaban la pirámide de Keops, donde se mostraban números al público con pitones adiestradas, el Partenón griego, el Capitolio romano, asociado a espectáculos de gladiadores. En una enorme torre rusa, se instaló una superficie de hielo artificial en la que los jóvenes artistas del "Circo sobre hielo" mostraron sus habilidades. La deliciosa fantasía de Boris Krasnov conmocionó y asombró no solo al público, sino también a otros especialistas, y los pabellones de circo construidos ya entraron en la historia del arte moderno como "13 maravillas del mundo".

En 1997, después del éxito rotundo del Primer Festival-Concurso Mundial de Artes del Circo, B. Krasnov fue invitado a Atenas. Aquí recibió una orden del Gobierno griego para decorar la Ceremonia de Apertura del 6º Campeonato Mundial de Atletismo en el Estadio Central "Kolomarmaros". La propuesta se recibió en abril, el estadio se inspeccionó en mayo, el 23 de junio (!) Todo el escenario estaba listo para cargar y todo el trabajo se llevó a cabo en Moscú. En aras de la justicia, hay que decir que la idea de la escenografía perteneció al arquitecto griego Nikos Petropoulos, y el diseñador fue Boris Krasnov. Entre los elementos de diseño se encuentran dos esculturas de Apolo de 6,5 metros cada una, una escultura de la diosa de la paz Irina de 21 metros, podios especiales para la orquesta dirigida por el gran compositor griego Vangelis, ganador de múltiples premios Oscar, y actuaciones de Montserrat Caballé. El elemento principal de la escenografía fue el arco triunfal frente a la entrada del estadio, de 100 metros de ancho, 24 metros de alto y 50 metros de profundidad. Su parte superior estaba decorada con bajorrelieves que reproducían las metopas del templo del Partenón. Dentro del arco, revestido con baldosas de plástico "mármol", se montaron paneles de control para instalaciones de iluminación láser: un centro informático completo, un ascensor hasta el nivel del octavo piso, escalera de caracol, aires acondicionados, etc La ceremonia fue vista por una audiencia televisiva de aproximadamente 2 mil millones de personas y transmitida por más de 160 compañías de televisión en todo el mundo. El escenario se mantuvo hasta el 7 de septiembre, fecha en que el Comité Olímpico Internacional tomó su decisión sobre la sede de los Juegos Olímpicos de 2004, y el Arco Triunfal de Krasnov se convirtió en estos días en un hito de Atenas no menos que la famosa Acrópolis.

Los días 10, 11 y 12 de mayo de 1996 se llevaron a cabo en Nueva York conciertos de estrellas del ballet ruso y Maya Plisetskaya. Estos conciertos se han convertido en uno de esos eventos que sus creadores, participantes y espectadores recuerdan para toda la vida. Boris Krasnov tuvo el gran honor de ser el diseñador de la actuación de gala de la brillante bailarina rusa. La escenografía, que reproduce la sala del Teatro Bolshoi, explica el nombre del concierto: "Directamente desde el Bolshoi". Cuando, al son solemne de la polonesa de la ópera "Eugene Onegin" de P.I. Tchaikovsky, se levantó un telón sobre el escenario del New York City Center y el público vio la columnata del Bolshoi, y la cuadriga, y las linternas, y el candelabro brillando con luces, a muchos literalmente se les pellizcó el corazón y se les llenaron los ojos de lágrimas. Y este estado de ánimo no abandonó a la audiencia hasta el deslumbrante final, cuando los relucientes palcos dorados del Teatro Bolshoi aparecieron ante la audiencia conmocionada. Maya salió del palco principal, "real", y se dirigió al proscenio, hacia el salón, que hacía tiempo que se había puesto de pie de un salto y rugía con entusiasmo. El escenario cambió siete veces durante la representación: cuatro veces en la primera parte, tres veces en la segunda. En este contexto nostálgico, el desfile final de los participantes tuvo lugar bajo el "Capriccio italiano" de PI Tchaikovsky. Maya Plisetskaya concluyó el desfile junto con todos sus participantes con su vestido real de Cardin. Se convirtió en una especie de récord mundial entre los espectáculos con la participación de actores rusos tanto en Rusia como en el extranjero.

Durante 10 años, Boris Arkadievich Krasnov ha recopilado una colección de títulos, títulos y premios que es impensable para el mundo del espectáculo. Es galardonado con el Premio Estatal de Ucrania que lleva el nombre de T.G. Shevchenko en el campo de la cultura (1987) por la escenografía de la obra de M. Shatrov "¡Así que ganaremos!", Teatro Juvenil Zaporozhye, ganador del concurso "Dramaturgia eslava " (1989) para la escenografía de la obra "Ham" basada en la obra de E. Ozheshko en el Teatro de Vitebsk que lleva el nombre de Y. Kolosai, ganador del Gran Premio "Astrolabio de Oro" del festival de películas para televisión rodadas en alta definición equipo para el trabajo en la película "Melodías de Moscú" (Montreux, Suiza, 1989), seis veces ganador del Premio Nacional de Música "Ovación" - en las nominaciones: "Mejor Escenógrafo" (1994), "Mejor espectáculo en salas de conciertos en el país" (1994), "Mejor compañía escenográfica del año" (1994), "Mejor diseñador de producción" (1995), "Mejor diseñador de producción" para la decoración del Primer Festival Mundial de Artes Circenses "Oso de Oro" y Espectáculo de Valery Leontiev "On the Road to Hollywood" (1996 d.), "Mejor director-escenógrafo" por el súper espectáculo "On the road to Hollywood" (1996 .); laureado del premio "Persona del año" en la nominación "Diseñador del año" (1995 y 1996); laureado de Moscú en el campo de la literatura y el arte por el diseño de la obra para niños "Ali Baba y los 40 ladrones" en el Teatro Académico Estatal que lleva el nombre de Evg. Vakhtangov (1996); ganador del concurso ruso "Gerente del año" (1998) en la nominación "Cultura", así como muchos otros premios y premios, incluidos los internacionales.

Boris Krasnov es miembro de la Unión de Trabajadores del Teatro de Rusia, la Unión Internacional de Trabajadores de Variedades, la Asociación de Artistas de Teatro, la Comisión Académica Superior del Premio Nacional "Ovación" en el campo del entretenimiento y la música popular (1994). Es autor del ciclo de conferencias "Gestión en el mundo del espectáculo" ( Instituto Ruso cultura contemporánea, 1993) y "El papel del artista en la televisión moderna" (Academia Rusa de Televisión, 1994-1995).

El hobby principal es el trabajo. Casi no tiene tiempo libre. Raros momentos de descanso casi siempre se asocian con actividad física, actividades deportivas. Solía ​​jugar mucho: waterpolo, fútbol, ​​voleibol, baloncesto, practicaba deportes de bádminton. A B. Krasnov le gusta coleccionar lecheros blancos. Se le traen y se dan de todas partes del mundo. En esto colección única más de mil copias.